Reggae Spain

ENTREVISTA A MAIA POR KASIM SELECTAH PARA REGGAE SPAIN

2010-11-11T08:22:00.000-08:00

MAIA (Nicole Andreu) artista chilena afincada en Barcelona desde 2006, nos habla de su último álbum con el sello discográfico Reggaeland: “La Llamada” un disco en el que podremos apreciar su evolución y madurez respecto a sus anteriores trabajos: Afrodisíaco (2003 – Universal, Chile), Nicole Andreu (2005), Reggaeland Sampler (2007, Reggaeland) además nos presenta el videoclip “Bajo Control” extraído de dicho álbum. Desde Reggaespain quisimos hacerle algunas preguntas para saber mas sobre ella:
1 >> En tus inicios, estuviste más ligada al rap o al soul, háblanos sobre esa progresión hasta llegar también a otros estilos como el reggae / dancehall.
– Si, aún estoy ligada a esos estilos, pero quería hacer dancehall y así llegué a “Reggaeland”, que es un sello de reggae, por eso incursioné también en este estilo que siempre me había gustado… también hicimos fusiones con dancehall, r&b.. que funcionaron bastante bien, ya que al productor también le gustan estos estilos negros…que a mi me molan…
2 >> Como sabemos, Maia estuvo en el Lion Stage del Rototom, qué sensaciones te llevaste de tu actuación?
– Me encanta hacer presentaciones con músicos en vivo y bailarinas de ragga. Me alucina.
El sonido si fue complicado, no hubo prueba de sonido y estaba todo a reventar, me hubiera gustado haber estado más entregada pero debía luchar por escucharme…
Por otro lado, la gente genial, había una energía muy buena y el festival, genial.
3 >> ¿Qué diferencias podemos encontrar en “La Llamada” respecto a tus anteriores discos?
– Sonido más potente, madurez en las líricas y mejor producción, armonías etc. Es un disco que se hizo con amor, 100%verdadero y donde indagé en ritmos jamaicanos, lo que nunca había hecho.
4 >> ¿Cómo ves, en un futuro, la escena reggae / dancehall en España?
– El reggae es una música que nunca pasará de moda, es como el soul, mientras tenga alma seguirá brillando por sí misma, el dancehall está como de moda, solo o en fusiones con corrientes electrónicas como se da mucho en Inglaterra, pero siempre pienso que no es una música que tenga los suficientes seguidores, porque aca es más común la rumba y esos estilos combinados con el pop, el house también pega mucho, no sé en el futuro si aumentarán los seguidores de este estilo o no, pero los que hay son muy fieles….y nunca pasará de moda…
5 >> ¿Y las diferencias respecto a Chile?
– En chile hay un gran movimiento también, deberían llevarse el Rototom a Chile.. jajajaja.
6 >> Tus letras hablan, entre otras cosas, de conciencia y evolución. ¿Crees que la música puede ser un canal para transmitir determinados valores?
– Claro que sí, lo importante es que se pueda dar a conocer, si no, es como sembrar semillas en la roca…..
7 >> ¿Tienes prevista una gira / presentación del disco?
– No de momento….pero ya habrán novedades…
8 >> ¿Por qué no llegó a publicarse tu segundo álbum “Nicole Andreu”?
– Porque ni a mí me gustaba, jajaja! fue mi primera experiencia en la producción de discos, tenía estilos muy mezclados, tal vez faltaba un concepto mas definido…
9 >> Dinos, ¿qué puede encontrar la gente en tu música?
– Simplicidad, mensaje, conciencia, luz, sensualidad, fuerza… alma.
10 >> Define “La llamada” en tres palabras.
– “Alma en fiyah”
¿Algo que quieras añadir?
– ¿Hasta cuando nos dejaremos gobernar si somos mayoría los que pensamos diferente?
Gracias por la oportunidad.
By:
Kasim Selectah (High Vibes)
Podeis ver el video en el siguiente link:
http://www.youtube.com/watch?v=HaGiBjmf5q4

BREVE HISTORIA DE GANJA-TIME POR: REGGAESPAIN.COM, PARA: CANNABIS MAGAZINE Nº 77

2010-11-11T08:18:00.000-08:00

Por un lado, desde Ganja-Time, nos informan, que en esta ocasión y debido al cambio horario, habrá una hora más de Fiesta, siendo un total de 10 horas seguidas de reggae-dancehall.
A continuación os dejamos la breve historia de estas fiestas que hemos escrito desde reggaespain.com para conmemorar este 9º aniversario.
Ganja time
A punto de cumplirse 9 años desde la primera edición de la Ganja Time Dancehall Party y tras 28 fiestas en Madrid teníamos que dedicar un artículo sobre estos eventos. En primer lugar porque son las partys pioneras en lo que a Dancehall se refiere y en segundo lugar porque en ellas siempre se han respirado muy buenos humos. Además decir que Ganja Time no solo han hecho fiestas en Madrid, también han recorrido algunos lugares de la península como Granada, Sevilla, Tona, Alicante o Guadalajara y también del extranjero como por ejemplo Marruecos (Chef Xaouen y Ouedlao) y Ámsterdam, en el Jamrock Club (uno de los clubs de Dancehall mas importantes de Europa).
Los Inicios
Todo comenzó en el año 2001 cuando uno de los miembros de la Ganja Time Family (Loky), tras un viaje por Ámsterdam vuelve con la idea de hacer una fiesta donde se junten dos de las cosas que más le gustan a él y a su socio (Poyo), por supuesto nos referimos al Reggae y la Hierba, así deciden montar la primera Ganja Time, que se celebró en la sala Ritmo y Compás y donde se vio que no eran los únicos a los que les gustaba el Reggae y la Hierba ya que acudieron unas 500 personas. A partir de ese momento Ganja Time comienza a organizar fiestas periódicamente cada 2 o 3 meses, con la obligación de ir buscando cada vez lugares mas grandes debido a la afluencia de publico, pasando por salas como el Taboo en tribunal o la sala In en Alcorcón, finalmente con el tiempo se han tenido que instalar en el sur de Madrid, más concretamente en Alcorcón y Móstoles (donde se celebran desde hace un par de años en los Salones President) debido a la falta de salas en el centro de Madrid.
La Fiesta
Ganja Time siempre se ha caracterizado por ser una fiesta donde la música principal es el Dancehall, aunque tras nueve años y la cantidad de artistas que han pasado por las fiestas, ha sonado de todo, desde Ska hasta Jungle. Otra cosa que siempre ha definido a estas fiestas, es que en cada edición han intentado ofrecer al público algo nuevo, es decir artistas que no han estado nunca en Ganja Time y otras actividades como el Baile que desde hace un par de años tiene su hueco en cada fiesta. Por último y quizá una de las características más importante, es el buen ambiente que ha habido en todas las ediciones celebradas hasta ahora en las cuales no ha habido ningún tipo de incidente. Quizá debido a esos buenos humos que se respiran en la fiesta.
Los Artistas
En primer lugar decir que por este festival en miniatura, el cual ha llegado a reunir más de 1200 personas bajo el mismo techo, han pasado una gran cantidad de artistas tanto del panorama nacional como del internacional, aunque los promotores de Ganja Time siempre han apostado especialmente por los artistas nacionales, algunos de los mas destacados a nivel internacional han sido Burro Banton, Pow Pow Movement, Lirycson, Robbo Ranx, One Love Hi Pawa, Demolisha feat Mad Killah, Dj Waxfiend y Kafu Banton entre otros. Y a nivel nacional Raggafla, Mr Rango, Stereotone, Chulito Camacho, La Tribu Selektahs feat Rapsusklei, Morodo, Shabu One Shant, Nyahbinghi Sound, Jotamayuscula, Wadada Sound, etc . Hay que decir que los sounds y cantantes nombrados antes son solo algunos de los más de 125 artistas (entre sounds, selektahs y Cantantes) que alguna vez actuaron en Ganja Time. Por último, merecen un mención especial algunos de los artistas que forman ya parte de la Ganja Time family dada la cantidad de veces que han actuado en el evento, y que han estado ahí apoyándola desde los inicios como es el caso de Newton, Kachafayah Sound, SupahFast Players, Bon Korleony, Swan Fyahbwoy, Daddy Cobra, Lion Sitte, etc. Hay que destacar que algunos de ellos la primera vez que se subieron al escenario a cantar fue en una Ganja Time como es el caso de Newton, Daddy Cobra o Swan Fyahbwoy y otros como Kachafayah o Supah Fast se formaron tras conocerse en una Ganja Time.
La actualidad
Desde que comenzaron a celebrarse las Ganja Time, hay una fecha que siempre es especial, la que se celebra el primer fin de semana del mes de Noviembre, los motivos son dos, el primero; es cuando la gente por lo general ha terminado de recoger su cosecha de exterior, y el segundo motivo viene dado por que la primera Ganja time se celebró en noviembre del 2001, así que es también el mes del aniversario de las fiestas. Este Año 2010 no podía ser menos y se celebrará el noveno aniversario de Ganja Time, las fechas todavía no están concretadas pero, desde la organización, según nos han informado, seguramente sea el sábado 30 de octubre, y como siempre podremos ver a varios sound y cantantes, además como viene siendo habitual desde hace un par de años también podremos ver alguna crew de baile.
Otros Eventos
Hablar de Ganja Time es hablar de Reggae por eso hay que decir que no solo han hecho las ya mencionadas fiestas sino que también han estado involucrados en otros tantos proyectos como las Kaly Weed que fueron las primeras fiestas en las que una backing band formada para la ocasión interpretaba riddims tanto clásicos como modernos y sobre los que iban cantando diferentes Djs, también fueron los encargados de hacer el primer concierto de Gentleman en Madrid en el año 2004, se encargaron de la producción de los discos de Newton “Para que mis noches en vela no sean en vano” y el recopilatorio “Música para fumar” con la discográfica Marinakome o más recientemente la presentación del disco “Innadiflames” de Swan Fyahbwoy en octubre del 2009 donde se dieron cita 1500 personas. Estos eventos y otros tantos mas han sido el granito de arena que han aportado la gente de Ganja Time a la escena Reggae-Dancehall del país, que como es normal ha ido creciendo en todos estos años. En parte gracias al trabajo realizado por este colectivo y a toda la gente que han colaborado con ellos durante estos 9 años.

ENTREVISTA A TI POLOSOUND POR MISTAH T PARA REGGAESPAIN.COM

2010-10-18T14:23:00.000-07:00

TI POLOSOUND es un singjay, cantante, nacido en Guadalupe, Caribe francés, y residente en Toulouse, Francia, que realiza sus primeros pasos como artista en 1998 junto a SAN FRANCISCO SOUND y edita desde la isla francófona su primer maxi single “PA PATI”.

Desde su llegada al continente europeo en 2001, la labor de este artista caribeño ha sido incesante, como lo demuestran sus numerosas actuaciones con bandas como: KARTERON BAND, POSITIVE ROOTS BAND o MAD SENSI BAND. En 2004 llega a España gracias a CHALICE SOUND SYSTEM y hasta hoy ha actuado repetidas ocasiones en la Comunidad de Madrid, País Vasco, Cataluña, Comunidad Valenciana….

Pese a no contar con un álbum oficial, TI POLOSOUND, ha grabado infinidad de singles y colaboraciones entre las que podemos destacar:

-”Fow Priyé Jah”, 2005 coprod. DOM TOM PROGRESS

-”Fais Attention à Mon Pied”, 2005 coprod. DOM TOM PROGRESS

-”Oh My Lord”, 2005 coprod. DOM TOM PROGRESS

-”Guey Di Fe” MENTAL RIDDIM, 2006 MAD SENSI BAND -POWER PLANT-

-”Roots & Ganjah” 2007 CHALICE SOUND SYSTEM

-”Pa check” feat. KAKI 2008 PATCHACK

-”Mirando a Jah” feat. UTAN BASSUM, 2008 INFINI-T music -UTAN BASSUM INNA CHALICE CONNECTION-

-”Mama” feat. LSAI & TI LION, 2009 NOU PRODUKSION

-”Comme des Potes” NOBA RIDDIM, 2009 RUMBLE/INFINI-T music -RIDDIMS VOL.1-

-”Dame Fuerzas” feat. UTAN BASSUM, 2009 INFINI-T music -UTAN BASSUM “BENDICIONES”-

-”Femme” feat. KING PETER, 2010 -KING PETER a.k.a. FOKIN PETER “NO NOS RENDIMOS”-

-”Soldats de Jah” feat. SIR SAMUEL, 2010 TI POLOSOUND & FRIENDS Mixtape

-”Mizik” feat. RAS KUKO & BRATT, 2010 TI POLOSOUND & FRIENDS Mixtape

ReggaeSpain.:

Saludos, ¡un placer verte de nuevo por la capital y compartir unos minutos contigo!

Para empezar dinos, por favor, que hemos podido omitir en tu presentación y

a que o quien debemos agradecer tu nuevo y positivo paso por Madrid, ¿vacaciones? ¿trabajo?

Ti Polosound.:

No tengo nada que añadir a la presentación, ¡acuerdo y conforme! -risas-

En efecto, siempre es bueno, un placer venir a Madrid, visitar amigos, la familia Mad sensi & Chalice, y aprovechar para trabajar un poco. Con la visita actualizo vibra, siempre me gustó España, desde la primera vez que vine hace ya unos años, buena gente, good vibes!

Por otro lado, el trabajo musical siempre esta presente; aquí cuento con el apoyo de mi familia española, big up Okoume studios!, y aprovecho para grabar cosas nuevas, establecer contactos con artistas, promocionar mi nueva mixtape “Ti Polosound & Friends Vol.3″ de la saga Lovelyness y hacer algún show en directo como invitado.

RS.:

Como Bien dices, acabas de publicar “Ti Polosound & Friends Vol.3″, no solo en formato CD como viene siendo habitual en tu saga de mixtapes “LOVELYNESS”, sino también para descarga gratuita on-line. ¿Qué es este proyecto? cuéntanos cual es el significado de “Lovelyness”, cuales son los orígenes y las finalidades de esta saga de mixtapes y háblanos un poco de los dos volúmenes anteriores que no se publicaron on-line y solo se editaron en Francia en formato CD.

TP.:

El Proyecto empezó hace unos tres años, quise reunir a todas las personas que trabajan y habían trabajado, o simplemente se habían cruzado con migo a lo largo de mi carrera profesional. Gente de todos los lugares del mundo, de cultura diferente, de conocimientos musicales diferentes y darles la oportunidad a cada uno de ellos de expresare por y para el amor que cada uno siente, dejar que su inspiración fluya. Eso es el “Lovelyness”, el amor, por y para todo, ya sea la música, la familia, la pareja, la vida… lo que cada uno siente en su interior, como filosofía, como inspiración diaria o espontánea…

Estoy muy contento con el resultado, tanto con aquellos que cuentan ya con una buena reputación artística, como con los que son menos experimentados; todo el mundo ha dado siempre el máximo, y eso lo agradezco. De momento existen tres volúmenes y un cuarto que saldrá a finales de 2010 o principios de 2011, pero el objetivo es realizar cinco. Una vez acabada la saga de mixtapes publicaré un recopilatorio con todo; que estará disponible para descarga gratuita on-line y en formato CD.

El primer volumen cuenta con los artistas con los que suelo trabajar en Francia habitualmente, Fano, Ti Lion y toda mi familia de Toulouse, París, Antillas u otros lugares francófonos. En el segundo volumen, además de nuevos artistas, ya aparecen mis hermanos de España, de Madrid, Ras Kuko, Bratt y Utan Bassum entre muchos otros.

Este verano salió el volumen tres, primero pero no último que estará disponible para descarga gratuita on-line y actualmente estoy trabajando en un cuarto volumen. Esta vez, además de artistas francófonos y caribeños contaré con nuevos artistas Españoles con los que he trabajado durante mi estancia aquí. He obtenido muy buen material con las nuevas grabaciones realizadas y quiero dar las gracias a todos los que me han ayudado, Marlon Reggaeboy, King Peter, la familia Gregtown & Emeterians, Chulito Camacho, Bratt, Ras Kuko, Sato & Mista T.

RS.:

Eres un artista que trabaja mucho de manera independiente, produces tus propias mixtapes y singles, grabas para productores, sound systems, bandas, pero el gran público echa en falta un álbum o recopilatorio oficial, ¿tienes en mente realizarlo? Háblanos un poco de tu carrera como artista/productor, que es lo que hace que alguien con tu experiencia, con tantos años a la espalda, se mantenga vivo de manera underground, ¿tan importante es la escena en Francia?

TP.:

Aunque es verdad que el reggae en España aun no tiene el nivel al que puede estar en otros países como puede ser Francia, falta el salto al gran público (debido sobretodo a que la cantidad de gente que sigue o conoce el movimiento reggae), no puede compararse la escena de uno u otro país, cada sitio es diferente. En España el Reggae ha evolucionado muchísimo desde que llegue por primera vez, cada vez veo mas massive, mas sound systems, mas bandas, mas vibra, y hay que seguir trabajando, la cosa va por muy buen camino.

Por otro lado, lo que yo he hecho siempre es no parar, mantenerme en la lucha; y es cierto que he trabajado mucho de manera independiente, pero al fin y al cabo eso es lo que hay que hacer, no dejar de currar, ya sea solo o con apoyo. Además, ese es mi estilo, trabajar día a día, en mixtapes, en dub plates, en producciones propias o no, pero sobretodo en directos, porque eso es el reggae, música viva… siempre hay que apoyar, aportar a la escena para que los fans, el público, las nuevas generaciones, nunca dejen de escuchar tu música, tu mensaje, ya sea en España, Francia o cualquier parte del mundo, no hay que dejar de crear, eso motiva y preserva el movimiento.

En el futuro espero poder publicar un álbum DVD con mi gente, Skamélia Band, Mad Sensi Band, Chalice Sound System, Okoume studios… Con temas, directos y mucho mas material; el que se edite de manera mas o menos oficial o mas o menos underground, visto los tiempos que corren, es lo de menos. Lo importante es que este y otros proyectos verán la luz.

RS.:

Has nombrado a Skamélia Band, formación desconocida para mi y, supongo, gran parte del público; háblanos más de esta banda, ¿quién son y de donde, cuales son vuestros proyectos comunes?

TP.:

Skamélia Band vienen de Castres, Francia, cerca de donde yo vivo, Toulouse, nos conocimos hace unos siete meses, a principios de año. Ellos son un grupo de músicos que tocan New-Roots, Reggae & Black Music, y actualmente trabajo y ensayo con ellos, aunque eso no excluye mi labor con otros músicos o sound systems como pueden ser Mad Sensi Band o Chalice Sound; todos formamos parte de una misma familia. Ti Polosound & Skamélia Band actúan en el sur de Francia y nos apoyamos los unos a los otros de manera cotidiana para no perder el hilo, siempre es bueno trabajar con músicos y en equipo.

RS.:

Hablemos un poco sobre lo que has mencionado anteriormente, “nuca dejar de transmitir el mensaje”; tu eres un artista muy espiritual y realista, que se preocupa por esa comunicación con el público. ¿Que opinas sobre la situación actual del mercado del Reggae?, la cantidad incalculable de temas que aparecen día tras día, de manera incesante, como álbumes, singles, mixtapes, maquetas, gracias a la descarga gratuita mediante internet…, y que al fin y al cabo puede que se esté dando mas importancia a la cantidad que a la calidad, olvidando, a veces, el mensaje.

TP.:

Lo que hay que tener claro desde un principio, es que la música siempre será lo que es, poco importa como se interprete, se toque, se cante, la música siempre es y será música.

Pero claro, existen mil tipos de estilos musicales y cada uno escoge lo que a el le guste personalmente, yo he elegido hacer New Roots, Reggae, Rap, o según el momento, o la inspiración puedo cambiar de estilo, pero siempre defendiendo mi mensaje.

“El Mensaje” es una gran palabra y cada uno la verá de una manera diferente en función de su cultura, educación o, simplemente, dependiendo de lo que le apetezca decir en determinado momento… Para mi el mensaje es algo real, lo que vivo y siento con la música de manera cotidiana, con lo que escucho; ni más ni menos. Yo hago música por y para la satisfacción, por y para el amor musical, el que otra persona lo haga por una u otra razón eso ya son sus asuntos.

RS.:

Para acabar hablemos un poco de política; hace unos años grabaste el tema “Guey Di Fe” sobre el Mental Rdiddim de la Mad Sensi Band, ese single habla de cuando el actual presidente francés, NIcolas Sarkozy, era ministro del interior y lidiaba con las violentas revueltas juveniles en contra de sus reformas laborales; ya por entonces sus decisiones fueron muy discutidas. ¿Que opinas sobre la situación actual en Francia, en Europa y en el Mundo?, sobre el endurecimiento de las políticas sociales y humanas, sobre la persecución, cada vez mayor, de personas y, en consecuencia (justificada o no), de artistas.

TP.:

En lo que se refiere a la música y como ya he dicho antes, desde mi punto de vista, cada uno es libre de expresarse como le guste, somos miles de artistas y por lo tanto existen miles de mensajes. Actualmente, a nivel mundial, la música Reggae, o de origen jamaicano, por así decirlo, ya cuenta con una relevancia considerable, por lo que poco importa lo que hagas, ya seas policía, panadero, taxista o presidente, tarde o temprano acabaras escuchando Reggae en algún momento de tu vida, el mensaje tarde o temprano llega a todos sitios. La política ha utilizado el Reggae, o los artistas, muchas veces para estigmatizar o glorificar ciertos momentos; pero por otro lado, la gente, los artistas, también utilizan la música para expresar su apoyo o rechazo.

En cuestión de política actual opino que, ya sea la del señor Sarkozy o cualquier otra, cualquiera tiene sus ventajas y sus inconvenientes, cada uno hace su trabajo y siempre habrá gente a favor y gente en contra; yo me dedico a hacer mi música tranquilamente y si considero que hay que quemar algo le prendo fuego sin dudarlo, sin compasión.

RS.:

Muchas Gracias por tu tiempo, ha sido un placer poder charlar un rato contigo. Esperando verte pronto de vuelta por Madrid te deseamos lo mejor en tu vuelta a tierras galas y en tus futuros proyectos. Esperamos que te hayas sentido a gusto y que te lleves una buena impresión de la escena y el producto nacional. One Love & Max Respect!

TP.:

El placer es todo mio, me siento muy a gusto en España; con su gente y su Reggae, una escena que estoy viendo progresar de manera fuerte y decidida y cuya progresión espero poder seguir viviendo de primera mano durante muchos años mas. Es para mi un honor tener oportunidades como esta de transmitir mi mensaje y opinión y quiero agradecer la oportunidad ofrecida, BIG UP REGGAESPAIN! SI SI! BIG UP MI FAMILA CHALICE & MAD SENSI! MAXIMUM LOVE!

Entrevista realizada por Mistah T (Chalice Sound) para www.regaespain.com

CRÓNICA BALL OF FYAH & BANGARANG SOUND EN BOKATRAPO (SEVILLA) POR: ANA DOBLADO

2010-09-28T16:27:00.001-07:00

Si tuviera que titular esta crónica de algún modo, dudaría entre “El poder del monofásico” y “Crepitan los vinilos en Sevilla”.

Aunque las crónicas de los grandes eventos son siempre bien recibidas, no son de menospreciar las de aquellos eventos de menor presupuesto y con muchísimo menos asistencia de público por las características del recinto donde se celebre. Muchas veces en un local de copas pequeño, con una capacidad máxima de 100 personas, puede producirse un hecho de enorme valor y de una belleza tan digna de comentar como en los macro conciertos con miles de personas, presupuestos altísimos y primeros nombres de la escena de la música.

Aquí, en el corazón latente de la ciudad de Sevilla, en un enclave histórico, pudimos disfrutar, unos cuantos privilegiados, de una sesión de buena música jamaicana pinchada exclusivamente en vinilo. A los platos, los selectores Bangarang Sound y Ball of Fyah, dos nombres ya conocidos en la capital de Andalucía por su saber hacer en tarima.

Con unos medios sencillos y humildes, en un local modesto, supieron estrujar las posibilidades de los platos, la mesa de mezclas y el poder de un altavoz monofásico para sacar a los asistentes unos pasos de baile y unas sonrisas con temazos clásicos y otros no tanto. Si esto lo hacen en una sesión tan limitada, que nadie se escandalice si en una sesión de gran envergadura se desmarcan y sorprenden con un arsenal de temas bien pinchados capaces de hacer temblar hasta los cimientos de la Giralda.

LISTADO DE ARTISTAS ¨CON Ñ¨ Y SUS LINKS DE CONTACTO POR: IRIESON

2010-09-25T12:42:00.000-07:00

Nuestro amigo Irieson, nos envía esta recopilación de artistas que cantan en castellano, junto con sus links de contacto. Os pedimos desdewww.reggaespain.com, que si conocéis algún artista que no esté en lista, lo pongáis en un comentario.

A continuación os dejamos la lista:

AIRE NUEVO http://www.myspace.com/airenuevoreggae

ALBERTO GAMBINO http://www.myspace.com/alberto_gambino

ALERTA KAMARADA http://www.myspace.com/alertareggae

ALIKA http://www.myspace.com/alikanuevaalianza

ALMIRANTE http://www.myspace.com/elalmirante

ANIKI http://www.myspace.com/aniki1

ANTIDOPING http://www.myspace.com/aantidoping

BAJAHREKE http://www.myspace.com/bajahreke507

BANDERLOGS http://www.butumbaba.com.ar/WWW.BANDERLOGS.COM.AR

BENDIZION REGGAE http://www.myspace.com/bendizion

BMAN ZEROWMAN http://www.myspace.com/bmanozero

BON KORLEONY http://www.myspace.com/elkorleonymakamersim

BOOMER http://www.myspace.com/boomerank

BRATT http://www.myspace.com/brattreggae

BUTUMBABA http://www.myspace.com/butumbaba

CALIAJAH http://www.myspace.com/caliajah

CAÑAMAN http://www.myspace.com/canaman

CASOMAN http://www.myspace.com/casoman

CENTELLA REGGAE http://www.myspace.com/centellareggae

CHALA RASTA http://www.myspace.com/chalarasta

CHUBASCO EN EL GHETTO http://www.myspace.com/chubascoenelghetto

CHULITO CAMACHO http://www.myspace.com/chulitocamacho

CONCIENCIA Y RAIZ http://www.myspace.com/raiztercarock

CONTRAVOS http://www.myspace.com/contravos

CULTURA PROFETICA http://www.myspace.com/culturaprofetica

DACTAH CHANDO http://www.myspace.com/thechando

DADDY BANTON http://www.myspace.com/bantontopatop

DADDY MAZZA http://www.myspace.com/daddymaza

DAKANEH http://www.myspace.com/1dakaneh

DE BRUCES A MI http://www.myspace.com/debrucesami

DELFINES DE ETIOPIA http://www.myspace.com/delfinesdeetiopia

DJAH OLIVE http://www.myspace.com/djaholive

DINGOE STARR http://www.myspace.com/dingoestarr

DUBCHIS http://www.myspace.com/dubchisreggae

DR. WANCHE http://www.myspace.com/drwanche

DREAD MAR I http://www.myspace.com/dreadmarimusic

EFIRE TU http://www.myspace.com/efiretu

EL CHIKY http://www.myspace.com/elchiky

EL ROOKIE http://www.myspace.com/elroockie

EL PERTXA http://www.myspace.com/elpertxa

EL BEZEA http://www.myspace.com/elbezea

EL GAROU http://www.myspace.com/elgarou

EMISORES DEL KAN http://www.myspace.com/emisoresdelkan

EXODO BABYLON http://www.myspace.com/emisoresdelkan

EZEKIEL BLACKSTAR http://www.myspace.com/ezekielmusic

EZEQUIEL http://www.butumbaba.com.ar/bandas-ezequiel_2686.html

FIDEL NADAL http://www.myspace.com/fidelnadaloficialsite

FILOSOFIA REGGAE http://www.myspace.com/filosofiareggaeveto

GANJA http://www.myspace.com/ganjamx

GANJAHR FAMILY http://www.myspace.com/ganJahrfamily

GHETTO’S BAND http://www.myspace.com/ghettosband

GONDWANA http://www.myspace.com/gondwanareggae

GREEN VALLEY http://www.myspace.com/greenvalleyband

GREGTOWN http://www.myspace.com/gregtown

GUIYO http://www.myspace.com/elguiyo

HERMANO L http://www.myspace.com/elhermanoele

HEKTOR BANTON http://www.myspace.com/riddimzone

ISAIAH http://www.myspace.com/aisajaya

ITAL ERIK .www.myspace.com/ierik

JAGANNATHA http://www.myspace.com/jagannathaband

JAHBAFANA http://www.myspace.com/jahbafana

JAH BANTU http://www.myspace.com/dreadkahrlos

JAH FABIO http://www.myspace.com/jahfabio

JAHKIREVI http://www.myspace.com/jahkirevi

JAH MACETAS http://www.myspace.com/monleonsergio

JAHMA NEGRA http://www.myspace.com/jahmanegra

JAH NATURA http://www.myspace.com/jahnaturareggae

JAH PETIT http://www.myspace.com/jahpetit

JAH RED LION http://www.myspace.com/jahredlion

JAMM PATHO http://www.myspace.com/jammpatho

JAMPSKA http://www.myspace.com/jampskareggae

JAH NATTOH http://www.myspace.com/jahnattoh

JAH STA REGGAE BAND http://www.myspace.com/jahstareggaeband

JAH TONI http://www.myspace.com/jahtoni

JAVI HIGH http://www.myspace.com/javih89

JAV A DUB http://www.myspace.com/javielvenenocrew

JIMBOMAN http://www.myspace.com/jimbomanragg

JML http://www.myspace.com/ruidomaldito

JONY´S MOON http://www.myspace.com/jonysmoon J

JUZA http://www.myspace.com/juzastyle

KACHAFAYAH http://www.myspace.com/kachafayah

KAFU BANTON http://www.myspace.com/kafubantonmusic

KAMELEBA http://www.myspace.com/kameleba

KANO SUNSAY http://www.myspace.com/kanosunsay

KARAMELO SANTO http://www.myspace.com/karamelosanto

KARTY ER NENE http://www.myspace.com/kartyernene

KEISHAL http://www.myspace.com/keishalpsz

KEYSTONE http://www.myspace.com/thekeystoneband

KIFFA http://www.myspace.com/kiffa

KIMPOWAH http://www.myspace.com/kinpowahsoundsystem

KING DER http://www.myspace.com/riddimzone

KING PETER, aka Fokin Peter http://www.myspace.com/fokinpeter

KINKY BWOY http://www.myspace.com/kinkybwoy

KI SAP . www.myspace.com/kisapbanda

KOLECTIVO SKATOFÁGIKO http://www.myspace.com/kolectivoskatofgik0

KUNTA SATIVAhttp://www.myspace.com/kuntasativa

LASAIMAN http://www.myspace.com/lasaiman

LASHE http://www.myspace.com/lashexperience

LITTLE PEPE y SHABU ONE SHANT http://www.myspace.com/littlepepemalaga

LION NATIVO http://www.myspace.com/lionnativo

LION SITTE http://www.myspace.com/lionsitte

LOS BEZOYA http://www.myspace.com/losbezoya

LOS CAFRES http://www.myspace.com/frecuenciacafre

LOS DE ABAJO http://www.myspace.com/losdeabajoska

LOS PERICOS http://www.myspace.com/pericos

LUMUMBA http://www.myspace.com/fidelnadaloficialsite

MAD SHAK http://www.myspace.com/dingoestarr

MAD SENSI: http://www.myspace.com/madsensi

MALLACÁN http://www.myspace.com/mallacan

MARBATZZZ http://www.myspace.com/lamarbatzzz

MARIO BALLESTIN http://www.myspace.com/mariobroots/music

MARISKADA SOUND SYSTEMhttp://www.myspace.com/mariskadasoundsystem

MATO SECO http://www.myspace.com/matosecoresistencia

MEFE http://www.myspace.com/mefemefe

MENSAJEROS REGGAE http://www.myspace.com/mensajerosargentina

MHAR YAMAN www.myspace.com/mharyaman

MIGUEL ARRAIGO http://www.myspace.com/miguelarraigo

MONTKA http://www.myspace.com/montka

MORODO http://www.myspace.com/morodostyle

MR. RANGO http://www.myspace.com/mrrango

NANO BRAVO www.myspace.com/nanobravo

NATTY COMBO http://www.myspace.com/nattycombo

NEWTON http://www.myspace.com/newtonkenke

NITO http://www.myspace.com/esnito

NOEMI http://www.myspace.com/ramagix

NONPALIDENCE http://www.myspace.com/nonpalidece

NOVATO Y MAD MUASEL http://www.myspace.com/bumclapteachers

PAUPA MAN http://www.myspace.com/paupaman

PABLO MOLINA http://www.myspace.com/pablitomolina

PACHUMBA http://www.myspace.com/pachumba

PEQUEÑO ZERGIOTE http://www.myspace.com/zergiote

PRINCIPE JAHCOBO http://www.mys pace.com/principejahcobo

PUNAMAN http://www.myspace.com/punamanstyle

QUEEN SMILEY http://www.myspace.com/rankingsistersmiley

QUIQUE NEIRA http://www.myspace.com/qneira

RAMSES http://www.myspace.com/ramagix

RAPSUSKLEI http://www.myspace.com/rapsus

RAICES Y CULTURA http://www.myspace.com/raicesycultura

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RAS BOTI http://www.myspace.com/rasboti

RAS MIGUEL & TAFARI http://www.myspace.com/rasmigueltafari

RAS SOLDIER http://www.myspace.com/rassoldier

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RESISTENCIA SUBURBANA http://www.myspace.com/resistenciasuburbana

RIDDIM http://www.myspace.com/riddimreggae

ROE DELGADO http://www.myspace.com/roedelgado

SARGENTO GARCÍA http://www.myspace.com/sargentogarciacolombia

SHAKATRIBE http://www.myspace.com/shakatribe

SHAMANES http://www.myspace.com/shamanescrew

SHINJIMAN http://www.myspace.com/shinjiman

SINSEMILLA http://www.myspace.com/sinsemillaroots

SISTA ABLAVI y PIRA VANDAL http://www.myspace.com/sistaablavi

SISTA CARMEN http://www.myspace.com/Carmenpraha

SISTA IYATA http://www.myspace.com/sista__iyata

SKER http://www.myspace.com/skerlacobra

SPIRITUAL REGGAE BAND http://www.myspace.com/spiritualreggaeband

STEREOMAN http://www.myspace.com/poisound

SUPPA BASSIE http://www.myspace.com/supabassieranks

SWAN FYAHBWOY http://www.myspace.com/swanfyahbwoy

TCAP LEVIATÁN http://www.myspace.com/tcapleviatan

THE MAGNETOPHONES http://www.myspace.com/themagnetophones

TODOS TUS MUERTOS http://www.myspace.com/ttodostusmuertos

TOSKO MAN http://www.myspace.com/tskmana

TRAU & BATTU http://www.myspace.com/microfonosenllamas

TURI RASTAMAN http://www.myspace.com/turirastaman

UTAN BASSUM http://www.myspace.com/utanbassum

VIBRACION REGGAE http://www.myspace.com/raicesycultura

WE&DEM http://www.myspace.com/weandem

WERO FIYÚ http://www.myspace.com/werofiyu

WILLY WYLAZO http://www.myspace.com/willywylazo

YERBEROS http://www.myspace.com/losyerberos

YEYO PEREZ http://www.myspace.com/yeyop

YUMA http://www.myspace.com/lavidaestranki

ZONA GANJAH http://www.myspace.com/zonaganjahoficial

ZURI REGGAE http://www.myspace.com/zurireggaemusic

Irie Son (Zaragoza)

ARTÍCULO DE REGGAESPAIN.COM EN CANNABIS MAGAZINE Nº 76 ¨ HOMOFOBIA EN EL REGGAE (Y COMO NOS AFECTA AL PÚBLICO)¨

2010-09-25T12:36:00.000-07:00

Antes de empezar el artículo me gustaría aclarar que reggaespain.com no comparte la homofobia en ninguno de sus contextos.

La homofobia es algo que va unido al reggae, prácticamente desde sus comienzos, pero ha sido con el dancehall y con el new roots, con los estilos que más podríamos identificar esta tendencia. Artistas como Sizzla, Buju Banton, Elephant Man, T.O.K., Anthony B y muchos más han sido fuertemente censurados en sus carreras artísticas, llegando incluso a censurar canciones y hasta actuaciones.

Este último punto es donde más nos vamos a centrar en este artículo, ya que esta corriente en España no es seguida más que por una minoría de la escena reggae, siendo quizá los rastafaris el colectivo más cercano. Pero realmente en España es complicado por no decir imposible, encontrar una letra de un cantante de reggae diciendo expresiones como ¨Pasa, pisa al maricón¨ o ¨Pum, Adiós, en la cabeza del Battybwoy¨ (Homosexual en Patois). Estas frases y otra muchas con contenidos tan explícitos o más que estas, son una realidad diaria en las líricas Jamaicanas, pero no así en las de España.

En España, nos ha afectado la homofobia en el reggae, pero en distinto contexto, quiero decir, que a ningún artista español se le ha vetado por estos motivos. Pero no ha sido así con artistas que se suponía debían tocar, y no pudieron llegar por las distintas manifestaciones de homosexuales que se hicieron para impedirlo. Algunos de estos artistas como Buju Banton o Sizzla habían firmado la ¨Reggae Compassionate Act¨. En este documento hacían constar que no volverían a cantar letras homófobas en los escenarios Europeos.

Por lo tanto la sorpresa para todos los aficionados del reggae cuando no dejaron pasar a Sizzla en el aeropuerto de Barajas, Madrid, fue inmensa, ya que le habían denegado la visa en último momento, por una demanda que tenía interpuesta en los tribunales de la vecina Alemania, por letras que había escrito hacía muchísimo tiempo.

En Barcelona las asociaciones de Gays y Lesbianas, han sido más activos en este sentido, promoviendo manifestaciones en las puertas de las salas donde se va a celebrar un concierto de algún artista jamaicano, como pasó con la segunda gira de Sizzla por España, o cuando justo antes de ser arrestado, Buju Banton actuó en la península.

En Madrid, antes de empezar el concierto, había una mujer preguntando cosas a los asistentes del tipo ¿Sabes que este artista que vienes a ver es un machista y un homófobo? Y la mayoría de respuestas que pude oír fueron. –Sí, y qué? Con esto no quiero decir que estuviese lleno de gente que cogería una antorcha y se iría a quemar homosexuales. Sino que al público en su mayoría le gusta su música, no siendo, el mensaje en ellas contenido, su principal atracción.

De todas formas, antes de comenzar a criticar, conviene saber los orígenes de esta tendencia, y para esto si debemos volver la vista hacia Europa, ya que la mayoría de leyes en Jamaica son las mismas que dejaron los ingleses pero transformadas. Con esto quiero decir que a día de hoy todavía existe un artículo en el código penal jamaicano, el cual prohíbe la sodomía.

Pero la razón de más peso de este odio hacia las comunidades de homosexuales, es la religión, ya que la religión y la biblia condenan los actos de sodomía. Y Jamaica es un país creyente, prácticamente en su totalidad.

Para nada estamos justificando a los artistas jamaicanos que han actuado de este modo, pero si tenemos claro que todas las situaciones se producen por una o varias causas, y aunque este sería un punto a ser tratado a parte, quizá si podemos pensar que es un comienzo para tratar este problema.

Echando una mirada a la escena nacional podemos encontrar diversas opiniones:

La religión que tú practicas es contraria a la homosexualidad, ¿qué opinas tu personalmente de los “Battyman”?

M: No es la religión que yo practico, la que tu practicas también, lo que pasa es que tú no le haces caso. Coge la Biblia y te pone “hombre con mujer, mujer con hombre” y en Jamaica no es que la religión Rastafari esté en contra de eso y vaya a quemarlo, es que en la Biblia pone eso y alguien que sea adepto y siga los mandamientos a rajatabla en su mentalidad no cabe esta opción porque él sigue unos mandamientos que están escritos. Pero tanto en esa Biblia como en el Corán, como en el Budismo o en el Cristianismo. (Entrevista a Morodo en HHZpain.net)

AHH: Danos tu opinión sobre temas que habitualmente vienen vinculados al Reggae, como son el consumo de Marihuana, el Rastafarismo o la polémica por cancelación de conciertos de artistas Jamaiquinos por homofobia…

En España creo que no se ajusta a la realidad. […]La homofobia es lo mismo, es un tema religioso, no todos los artistas en Jamaica hablan o comparten la homofobia, pero sí que está a la orden día, porque es algo que desde allí lo puedes medio entender. Es una isla tercermundista, ha sido una colonia inglesa, han vivido explotación y han sido machacados durante años. Consiguieron su independencia, pero siguen hundidos en la miseria y hay una iglesia cada tres manzanas. O sea, Jamaica es una isla creyente al 99%, sean rastas, sean ortodoxos, sean protestantes… incluso hay musulmanes. Pero allí todo el mundo cree, y en todos los países pobres pasa lo mismo: donde más necesitas, tienes que tener una Fe y una esperanza y te crían bajo esa educación. Es como en nuestro país: a nuestros padres o a la mayoría de ellos, los han educado con una religión porque hay mayoría absoluta. No se, una música no me va a convertir en homófobo[…] (Entrevista a Swan Fyhabwoy en areahiphop.net)

Como podemos leer en estas líneas, finalmente, es un tema religioso, y como todo en esta vida hay quien lo comparte y quién no.

Desde reggaespain.com como medio de comunicación, nunca podremos estar de acuerdo con ningún tipo de censura, por lo tanto no apoyamos las cancelaciones de giras, ni que se les censure en radios de medio mundo. Pero también queremos decir que sobre todo, el reggae y la música en su gran mayoría, siempre ha apoyado las libertades individuales de cada ser humano.

A día de hoy, existen cada vez menos artistas en la isla que incluyan estos temas en sus letras, por lo que podemos estar tranquilos, y disfrutar de los conciertos del resto de artistas que no comulgan con esta tendencia.

Pedro Z. desde reggaespain.com

BAILAD CABRONES, BAILAD…. BY DHQ PRIMA CALI

2010-09-22T08:46:00.000-07:00

Ahora es cuando comprendéis que el dancehall es música para bailar.

Y es que por fin en España se empieza a ver movimiento de baile, cada día son más los que se preocupan por seguir los pasos que te dicen las canciones y bailar en las fiestas no solo con el típico paso de “empinar el codo”.

Estamos creciendo y evolucionando rápido, aunque todavía estamos atrasados respecto a otros países europeos.

Desde los Spanish Dancehall Queen que se celebraban en Granada y desde que Karmen Cuellar fuese coronada en el contest de Bcn en 2007 ha llovido mucho, la madrileña Lady Pajarraka nos representó en el European DHQ en 2008, y yo fui al europeo al año siguiente, resultó ser una experiencia buenísima, en la cual pude hacer amistad con gente que vive el baile de igual manera que yo.

El concurso de Madrid en septiembre de 2009, pese a los pocos recursos y el escaso premio, nos asombró con una gran participación y nivel de las chicas, YesiFive fue la ganadora y la que debería representarnos en el siguiente concurso Europeo.

Poco a poco van emergiendo Dancehall Queens desde distintos puntos del país. Si echamos un vistazo a la cantera nacional tenemos: Desde Irún a Dancing Princess, una de las Queens más activas que pronto nos sorprenderá con el primer DVD para aprender a bailar dancehall realizado en España.

Desde Cádiz Lucía, que aparte de bailar, hace una gran labor currándose el blogtododancehallqueen.blogspot.com, en el que ha ido recopilando biografías, fotos y videos de dancehall Queens de todo el mundo e información de cursos y eventos de España.

Jazz y Nury Gyal desde Zaragoza, Guiye Queen de Murcia, Lula de Valencia y de la capital Lady Pajarraka, Mami D.Love, Lucy Williams, Irie y Fátima o incluso desde Canarias La Resca y por supuesto también muchas de mis alumnas que se han ido enganchando a esta secta. A todas ellas y supongo que a bastantes mas, el dancehall les facilita salir del monótono día a día y a través del baile expresar su sensualidad, sexualidad, feminidad, flexibilidad, fuerza o lo que quieran transmitir gracias al alter ego que nos proporciona ser Reinas del Dancehall.

Pero no está bien considerar que bailar es cosa de chicas, cuando en Jamaica la mayoría de crews y bailarines son hombres. Por esto es un gran avance que hayamos tenido a Nick 47 representándonos en el Dancehall King de Europa este año, al igual que es muy positivo ver que cada vez son más hombres los que siguen los pasos en las fiestas o los que se apuntan a las masterclass.

Lo que más me gusta de esto es el sentimiento de unión entre muchos de nosotros, vemos que van formándose crews y que hay bailarines que se unen para trabajar, para compartir conocimientos y para levantar este movimiento. Por ejemplo desde Barcelona Bundem Squad, desde Murcia mi grupo Punani Crew, desde Salamanca Little Queens, desde Madrid mis alumnas las Saturday Queens, el Dagga Dúo compuesto por Lady Pajarraka y Dagga Bwoy o la unión entre Jazz y Dancing Princess, por no decir la que liamos en el Rototom la Spanish Crew!!

Hasta aquí todo muy bonito, pero para que esto llegue a triunfar de verdad, los dancers no podemos hacerlo solos, es de vital importancia la involucración de los artistas, medios de comunicación, sound systems y promotores de fiestas, si no se nos tiene en cuenta para videos, actuaciones, fiestas, y no se organizan link-ups o concursos buenos, etc., todo nuestro trabajo se quedaría en nuestras habitaciones, aulas de gimnasios y videos caseros.

Por lo menos ya nos llaman para algunas fiestas, como la que hizo Reggaespain en la que actúo YesiFive, o en las que han bailado Lady Pajarraka y Dagga Bwoy junto a 4K Sound, enseñando los pasos y demostrando que es el buen daggarin. Ya llevamos varias Ganja-time viendo la presencia del baile en su cartel, desde la increíble Amzone hasta las hermanas Blazin, Kachafayah cuenta con Punani Crew y también en Barcelona Luv Messenger y King Horror cuentan con dancers en sus fiestas y Laura Bundem organizó la masterclass de Alevanille. Por no hablar de lo comprometido que es Mono Sound con los bailarines, con las clases en Valencia, la masterclass de la italiana Suna y organizando las clases de la playa del Rototom Sunsplash.

Hay cantantes que llevan bailarinas en algunos de sus shows e incluso ya se ven videoclips nacionales en los que se baila dancehall, pero sigue faltando el reconocimiento, no se considera que bailar sea un trabajo, pese a que te pases horas y horas investigando nuevos pasos y ensayando a muerte o te gastes un dineral en ropa para shows por ejemplo.

En muchas ocasiones se nos sigue viendo como simples trozos de carne que mueven el culillo para calentar al personal, quizás por lo que comentaba antes de que generalmente los hombres lo ven como un baile femenino o quizás porque ni siquiera saben que lo que estamos bailando son los pasos que dice la música y no saben el trabajo que hay detrás de una dancehall queen.

También es machista el enfoque que se le está dando al daggarin en algunos foros, el eterno debate sobre si es denigrante para la mujer bailar esto o si por el contrario es una forma de libertad. La mujer por fin puede bailar como quiere, con quien quiere y cuando quiere y es su libre elección hacerlo o no. Es simplemente teatro y al igual que en el paso row di boat se interpreta que vas navegando en una barca, en el daggarin se interpreta el sexo con variedad de posiciones y no seré yo la que os tenga que decir que en el sexo hay veces que domina el hombre y otras la mujer ¿o acaso son machistas las posturas del Kamasutra? Es difícil que en nuestra sociedad se llegue a entender que solo es baile, pero no cabe duda de que es una parte del dancehall y que a quien no le guste va a tener que taparse los ojos.

Sobre la popularidad del dancehall en discotecas y clases, está claro que hasta que no lo saquen en Fama a bailar, seremos una minoría, pero prefiero que seamos pocos y hagamos bien las cosas, que siga siendo un movimiento underground a que nos vendan el ragga como una mezcla rara entre hip hop, afro y jazz y por supuesto bailado con canciones de Pitbull o como mucho de Sean Paul.

Empecé de cero en la capital sin conocer a nadie que le molara bailar dancehall y poco a poco he ido encontrando en mi camino a muchas personas que me han dejado huella. Durante los dos años que llevo dando clases en Madrid han aprendido conmigo y yo he aprendido muchísimo con todos. Espero seguir compartiendo momentazos de dancers in action con todos ellos y los nuevos que os vais enganchando. ¡Dancehall till die!

By: DHQ Prima Cali

CRÓNICA ROTOTOM 2010

2010-09-12T04:00:00.000-07:00

A continuación, os dejamos la crónica y las entrevistas realizadas por Kasim Selectah en el Rototom Sunsplash 2010. Próximamente os ofreceremos una galería con las imágenes.

Como ya sabemos, y debido a presiones políticas en Italia, este 17º Rototom Sunsplash (el mayor festival Reggae de Europa), se celebró en Benicassim (Castellón) en el recinto habilitado para festivales, donde suele celebrarse por ejemplo el FIB entre otros, con una superficie de 200.000 m2. Este emplazamiento (tras visitar varios puntos de la península) fue elegido por considerar desde la organización que por infraestructura, experiencia en otros festivales, y por la proximidad de la playa entre otros factores, sería el más idóneo para reunir a los apróximadamente 150.000 asistentes con los que ha contado el festival en anteriores ediciones.

Este festival, a diferencia de muchos otros, rechaza el patrocinio de grandes marcas como Coca-Cola, lo que podría explicar que el cartel se quedara algo corto, sobre todo si nos referimos a los artistas más punteros de Dancehall (únicamente podíamos encontrar a Busy Signal en el cartel) y más si tenemos en cuenta los line-up de otros festivales europeos de menor duración como el Summerjam (con T.O.K. entre otros) o el Garance (con Movado en el cartel aunque finalmente no pudiera asistir)

Opinamos también que el festival no fue lo considerado que debería a la hora de reconocer el trabajo de algunos de los artistas asistentes a algunas de las carpas de menor tamaño, a los que tampoco se les invitaba a acceder a las zonas de camping y conciertos del festival. Destacamos la ausencia de artistas nacionales como Swan Fyahbwoy o Chulito Camacho.

Las cifras de asistencia fueron un éxito, quedándose incluso algo pequeña la zona de camping bajo nuestro punto de vista, se vendieron más de 10.000 abonos para el festival y contó con una asistencia media por día de 15.000 personas, superándose la cifra de 100.000 asistentes el jueves, a dos días de su fin.

Se organizaron viajes en autobús desde diversos puntos europeos, tratando de limitar el impacto medioambiental que suponía la llegada de la gran cantidad de vehículos asistentes, esta medida quizá sería más efectiva con una rebaja considerable de los billetes de autobús del Rototom.

A nuestra llegada, a altas horas de la madrugada del viernes a sábado, tuvimos algunos problemas para acceder al festival, debido a que la caseta de acreditación de la entrada donde entregaban las pulseras se encontraba cerrada, en las taquillas principales nos comentaban que debíamos esperar hasta las 10:30 a que abrieran la caseta para acreditados, con lo cual tendríamos que esperar 6 horas con todas nuestras cosas fuera, ya que no se encontraba presente en ese momento nadie de la organización, por suerte, más tarde y ya con las taquillas mas despejadas, conseguimos que nos facilitaran una pulsera de acceso de 1 día para esa noche, y al día siguiente y con la caseta ya abierta, conseguir la pulsera para todo el festival sin problema. Existían zonas de acampada y parking para acreditados, así como el “Media Assistance” de acogida e información a los medios, donde también se solicitaban las entrevistas a los artistas o te sacaban de un apuro permitiéndote recargar el móvil, conectarte vía Wifi, etc. Intentamos durante el festival entrevistar a varios artistas, siendo imposible según la organización el primer día con Anthony B, pese a solicitarlo dentro del horario establecido. Con Romain Virgo sí conseguimos hablar aunque fuera breve, en días posteriores nos pidieron el teléfono para llamarnos para otras entrevistas pero no recibimos ninguna llamada, intentamos con Rodigan y Busy Signal entre otros pero no nos fue posible, quizá por falta de tiempo tras las entrevistas por parte de la organización del Rototom, de Busy Signal comentaban que se había marchado a grabar dubplates, al menos sí conseguimos acceder a la zona acreditada.

En nuestro primer día, tras montar las tiendas e intentar descansar unas horas, el calor sofocante ya nos despertó sobre las 10:00, y nos hacíamos una idea de las temperaturas que sufriríamos durante el festival, antes de salir hacia la caseta de acreditación a recoger nuestra pulsera, pudimos ver mejor la zona de acampada y sus baños y duchas.

Como en anteriores ediciones en Italia, se disponía de baños portátiles los cuales limpiaban cada día, así como de duchas que funcionaban bastante bien, salvo en algunas mañanas que sufrieron cortes de alrededor de una hora, las altas temperaturas invitaban a ducharse en el exterior aunque se comentaba que también había duchas cubiertas. Al igual que en años anteriores, se respiraba un gran ambiente en el camping, aunque se echaron quizá en falta, sobre todo para los asistentes en anteriores ediciones, los Sound Systems que en la propia acampada montaban su show e incluso su pequeña carpa, aprovechando la electricidad con la que se contaba en la zona de camping, este año la zona de caravanas / furgonetas y la de las tiendas de campaña estaba separada.

En la misma zona de acampada encontramos un puesto con zumo de naranja natural (muy solicitado, sobre todo en las calurosas mañanas), gofres y agua, así como otro puesto de comida y un pequeño autoservicio el cual disponía de algunos útiles de ferretería, electricidad e higiene, además de comida y bebida.

Este festival contaba con otros alicientes no estrictamente musicales, destacamos la variedad de actividades de las que se pueden disfrutar en este festival, además de sus 10 escenarios, se podían visitar:

– El Reggae University (en cuyos encuentros se analizaban determinados momentos históricos de la historia del reggae, profundizando en su ámbito social o político)

– La interesante zona de Debates también consiguió reunir a una buena cantidad de personas, como en la intervención del controvertido activista catalán Enric Durán.

– Las exposiciones también tuvieron lugar en el festival, organizándose creaciones de esculturas y un simposio de pintura.

– La non profit area se trataba de un punto de reunión de organizaciones y colectivos sin ánimo de lucro, al que se podía acudir a informarse, unirse o charlar con sus representantes.

– En el festival también daban cursos de cocina africana, de percusión, danza africana etc.. African Village era el lugar al que acudir.

– También en Vivir la Energía podíamos disfrutar de cursos de Danza, Didgeridoo o Capoeira, siendo además el lugar indicado para practicar Yoga, Meditación o disfrutar de conferencias acerca por ejemplo de los minerales y el cuarzo, o talleres de Feng Sui y conciertos de orientación espiritual.

–El Magicogioco era el lugar reservado para los niños, los cuales podían disfrutar de talleres de malabares o cuentacuentos entre otras actividades.

– En House of Rastafari podíamos informarnos sobre la cultura Rastafari gracias al extenso programa cultural que prepararon.

– Asímismo podíamos encontrar cursos de Didgeridoo, Danza del vientre/fusion, y Batucada en Oltre Confini.

– En la playa, también existía una carpa en la que diferentes sounds y selectores pincharon a diario a partir del medio día y en la que se impartían las clases de Dancehall todos los días a partir de las 16:00. Lady Pajarraka, Prima Cali, Dagga Bwoy y Laura Bun Dem (con la colaboración y presentación por parte de Mono Sound, D Nrg Gyal y Lula), dieron las clases los cuatro primeros días Después y hasta el sábado incluido, fueron Sick in Head (Jamaica) y Chiquitita (Suecia) los que nos enseñaron los nuevos bailes jamaicanos. A medida que iban pasando los días la gente se iba animando mas y practicando los pasos que aprendían, como el Nuh Linga, Willy Bounce o el Skip to ma Lou, El último día, y como colofón a un gran ambiente en las clases, se hizo una gran conga entre los asistentes.

Os dejamos una interesante entrevista en audio con los dancers de los primeros días.

http://www.mediafire.com/?qukj78bxx6bc3zy

Nos gustó que pudieran encontrarse fácilmente puntos para reciclar los residuos o que la electricidad del Lion Stage estuviera generada por la acumulación de energía de los paneles solares con los que contaba. Son detalles que demuestran la filosofía basada en el respeto al medio ambiente del festival.

Los escenarios con los que contaba el festival eran, el Main Stage, que pese a congregar a más de 20.000 personas en algunas actuaciones, se nos hizo algo pequeña la zona destinada al público, el Lion Stage (segundo en tamaño) ideado para promocionar bandas y artistas emergentes de todas las partes del mundo, el tercero en tamaño era el escenario Dancehall, que consiguió caldear el ambiente hasta el amanecer tras los conciertos del Main Stage.

Después teníamos los no tan grandes Dub Station (dedicado al roots y al Dub en todas sus vertientes) el Ska Club y el pequeño Free Yard, el cual acogió a los sounds y los selectores emergentes. Además de los mencionados escenarios, el festival contaba con las Independent Yards, que englobaban a: Jamrock, Juanita Club, Xpressing Village y Zion Town, los cuales también ofrecían actuaciones de Sounds y cantantes.

La noche del viernes, asistimos a la fiesta pre-festival, que debido a la falta de permisos, tuvo que ser cambiar su lugar de celebración, de la Plaza de las Corts Valencianas al propio camping del festival. El ambiente muy relajado, se notaba que la gente pensaba en reservar las fuerzas para lo que venía. Black Gandhi actuaron sobre un curioso escenario montado en el techo de un autobús especial.

Lampa Dread de ONE LOVE HI POWA, fue el presentador principal del festival, informando y dando paso a los artistas del Main stage.

– En nuestro primer día, sábado 21, y con la ilusión del comienzo pese a nuestros primeros contratiempos, ya podíamos ver bastante movimiento por el festival, y tras una charla sobre las propiedades energéticas y protectoras de los minerales y el cuarzo en “Vivir la energía”, los asistentes podían disfrutar en “Reggae University” del “Musical Journey” de Anthony B entre otras actividades. En el escenario Juanita rindieron un tributo a Bob Marley y pasadas las 20:00 ya podíamos ver a los NY SKA JAZZ ENSEMBLE en el Main Stage, a continuación fue GLEN WASHINGTON, quien nos dejó una buena actuación interpretando temas como el Jah Glory sobre el Fade Away riddim, o sus conocidos Strangers in the night o Money Love. Antes de la actuación de Anthony B, tuvo lugar un discurso del alcalde de Benicassim (Francesc Colomer) comentando el “buen rollo” del festival y del orgullo que representa para su localidad acoger un festival de este tipo.

Tras él, Anthony B con la fuerza que le caracteriza y un gran directo, nos dejó temas como World a Reggae Music, Tease Her, o Soca Warrior. A continuación tuvo lugar la actuación de Morodo y al finalizar, ya en la zona Dancehall, los italianos de Rising Hope dejaban paso a KING TUBBY’S en su 40º aniversario para cerrar la noche, dejándonos una muy buena selección de roots y dancehall, con dubplates de calidad.

– El segundo día, domingo 22, se habló de la relevancia de la cultura Sound System fuera de Jamaica, contando entre otros con la asistencia de Father Cecil de King Tubby’s. También en la misma zona, pudimos ver a Big Youth hablando sobre el arte del “Toasting”, iniciado en Jamaica a finales de los 60. El primer concierto al que asistimos fue al de JAH MASON, el cual interpretó sus mejores temas y nos dejó el concierto con más fuerza de la noche gracias a temas como “Hill Vibes” con varios “mix” por parte de la banda. Mención especial para la actuación de Romain Virgo, quien dejó claro que es uno de los artistas con más futuro de la isla, conectó muy bien con el público y se escucharon sus mejores temas como el Mi can sleep o el Who feels it knows it. A continuación, os dejamos las opiniones de Romain Virgo contestándonos a tres preguntas que pudimos hacerle porque no teníamos más tiempo, así como un saludo para la spanish massive.

**** ROMAIN VIRGO

1/ Reggaespain >> ¿Cómo te has sentido en tu actuación ante el público de España?

Romain Virgo >> Muy feliz, ya que es una satisfacción que público que no hable tu idioma siga y cante mis canciones en inglés, es algo que me satisface y me anima a volver pronto a otro concierto en España, ha sido un verdadero placer para mi poder actuar aquí, es un estímulo para mí y haré lo posible para regresar el próximo año.

2/ Reggaespain >> ¿Qué opinas escena europea respecto a artistas, soundsystems..etc?

Romain Virgo >> Muy buena, muchos sounds europeos han pedido algún dubplate de Romain Virgo. La verdad es que personalmente lo agradezco, ya que en Europa se promueve el reggae y hace que cada vez haya mas lugares donde poder disfrutar de esta música, la verdad es que estoy feliz por ello y espero con muchas ganas que el próximo año también pueda volver a actuar pronto en Europa. Big up para todos los artistas que están trabajando duro por el Reggae en Europa.

3/ Reggaespain >> ¿Cómo recomendarías una actuación de Romain Virgo a quien haya escuchado algunos de tus temas?

Romain Virgo >> A quien conozca algunas de mis canciones le animo a que salga a verme en persona en un directo, es realmente cuando conocerán al verdadero Romain Virgo, la verdad es que sería buenísimo y espero volver muy pronto para actuar para los que han estado y los que no hayan podido venir esta vez.

Tras Romain Virgo, pudimos ver a Bob Andy (mientras en el escenario Ska Club teníamos al jamaicano Dave Barker) que cantó entre otros sus éxitos “Life”, “You don’t know” o “I have to go back home”, le siguió Big Youth cerrando las actuaciones del escenario principal. En el Dancehall teníamos a los italianos de Northern Lights y al jamaicano Freddy Krueger. Mientras en el Dub Station estaban Digital Dubs (Brasil) y Hornsman Coyote (Serbia)

– El lunes 23 en la zona de los debates hablaban sobre “Crisis, fin del modelo europeo social y nuevas perspectivas” los conciertos ofrecidos en el Main Stage fueron de los italianos Africa Unite, Morcheeba (UK) y Bushman, mas tarde Iration Steppas actuarían en el Dub Station y los italianos Vito War y David Rodigan (muy activo saliendo delante de los platos en varias ocasiones) se encargarían de mantener las ganas de bailar en el Dancehall.

– El martes 24, Train to Roots y Ginjah se encargaron de animar el Main Stage por la tarde, antes de la gran actuación de Alborosie, el cual dedicó unas palabras a los políticos italianos “agradeciendo” irónicamente la prohibición del festival en tierras italianas. I- Eye también nos dejó muestras de su talento. Tras la actuación de Khaled en el Main stage, en la zona dancehall ya se calentaban motores para lo que iba a ser una gran noche de Ragga-Jungle con los ingleses Junglist Alliance, Ras Kwame, Kenny Ken y Demolition Man al micro, quien también interpretó varios temas Roots.

– El miércoles 25 tuvieron lugar las semifinales del EUROPEAN REGGAE CONTEST, con Gregtown (España), Arawak (Italia), Abdou Day (Francia), Intinn (Irlanda), Homebwoy Rasta (Eslovaquia), Deliman (Austria). Stepacide (Portugal), Maleo Reggae Rockers (Polonia), Daniel Asher (Suecia), Zagastic (Hungría), Ras Dashan (Alemania) y Black Prophet (Holanda). Más tarde, sobre las 9 de la noche (con más de una hora de retraso) vimos a Fantan Mojah, en una actuación llena de fuerza con sus mejores tunes como “Hail the King” o “Hungry” y con la curiosa bendición que dio a una pareja de enamorados del público. (FOTO) *************

Después vimos a los italianos Sud Sound System en el Main Stage, para continuar con la Reggae Latin Fiesta encabezada por Sargento García y el Colectivo Iyé Ifé, además de las colaboraciones de Supa Bassie, Alberto Gambino y Doctor Chando. Le siguió Alpha Blondy, ya un clásico en el Rototom. En la zona Dancehall echamos en falta a Ricky Trooper, quien no pudo asistir por problemas con el visado y a quien sustituyó LP International, quienes nos animaron lo que quedaba de noche con una gran selección de tunes, en su mayoría dubplates.

– El jueves 26 fue uno de los varios días que decidimós ir a la playa, para llevar algo mejor las muy altas temperaturas que nos impedían movernos como nos hubiese gustado, este día era esperado por la actuación de Busy Signal, que volvía al Rototom tras su actuación en 2008. En el Reggae University hablaban sobre “The many places, spaces & faces of Dancehall Culture”, contando entre otros con los artistas Tony Matterhorn, Wayne Wonder, o el ya citado Busy Signal. Por la tarde, teníamos las Finales del European Reggae Contest, Stepacide de Portugal fueron los ganadores. Pasadas las 22:00 pudimos ver a Pablo Moses, antes de la esperada actuación de Busy Signal, cuya actuación de unos 45 minutos se hizo corta y sin muchos alardes, pero siempre con su estilo contundente, sonaron temas de su nuevo disco D.O.B. además de muchos de sus temas de siempre o el “Pon mi” con el Pon di Floor riddim. Como Ricky Trooper, Queen Ifrica y Tony Rebel también tuvieron problemas con los visados, por lo que Max Romeo fue su sustituto, dejando al público satisfecho con su actuación. En el Dancehall, Tony Matterhorn se encargó de deleitarnos, en nuestra opinión, con una de las mejores sesiones Dancehall de todo el festival, comenzando con unos dubplates de New Roots, pronto comenzó el dancehall y su gran selección de tunes, dubplates y remixes. Le siguió la colaboración de los dancers Sick in Head y Chikitita en su show, además de los los integrantes de la Spanish Crew que dieron las clases en la playa.

Mientras se sucedían las últimas actuaciones del Main Stage y Tonny Matterhorn, en el Lion Stage se celebraba la “Ladies Night” con Chantelle, Maia (interpretando los temas de su nuevo disco “La Llamada”), Aniki, The Serengeti, Begoña Bang-Matu, Zenny, y Queen Smiley con Sista Moni y Cristina del Valle.

– Ya viernes 27 y penúltimo día del festival, Lyricsson nos ofreció en el Main Stage un directo que no decepcionó en absoluto, como en anteriores actuaciones en España, se dirigía en castellano al público. Tras el melódico Wayne Wonder llegaba la hora de Chuck Fender, uno de los mejores directos que vimos en el festival, contó con la colaboración de la joven vocalista alemana Sara Lugo, quien interpretó algunos temas con Chuck sobre el escenario. “Gash dem”, “The Weed”, o versiones del “Marijuana” de Richie Spice o el “Truth and rights” de Johnny Osbourne fueron algunos de los temas del enérgico Fender. Posteriormente, en el Main Stage, pudimos ver un pequeño tributo al recientemente fallecido Sugar Minott, quien se encontraba en el cartel

para actuar en el Main Stage, R.I.P. Sugar Minott. Después vimos a Mighty Diamonds, con la ausencia del solista Tabby, quienes nos ofrecieron una buena actuación aunque se notó la ausencia de Tabby. Tras Mighty Diamonds pudimos disfrutar de las actuaciones de Kin Powah y One Love (quienes pincharon más de tres horas) en el Dancehall stage.

– El sábado 28 ya estábamos muy cansados, debido sobre todo al tremendo calor que hizo durante todo el festival, llegando a la temperatura histórica en Valencia de 44ºC. En este último día tuvimos las conferencias “Polítical violence in Garrison Communities” (con Etana y Marlene Calvin) y “So much things to say” (con Marcia Griffiths y Chris Salewicz, autor del libro “Bob Marley – The untold Story”). Más tarde teníamos a los ingleses Aswad en el Main Stage, Rapsusklei le siguió en el escenario principal, muy buena actuación del zaragozano, quién contó con colaboraciones como la de Swan Fyahbwoy, quién demostró que tuvo que actuar en este Main Stage, lo cual sin duda hubieran agradecido los asistentes. Más tarde se celebraba un tributo al fallecido Alton Ellis en el escenario.

Con Live Wiya, Etana actuó durante una hora antes de dar entrada a Marcia Griffiths, quien nos deleitó con sus míticas canciones. Al finalizar el concierto de Abyssinians, volvieron al escenario todos los cantantes que habían ido pasando por el Main Stage a lo largo del día y ofrecieron una emotiva despedida. Pow Pow Movement fueron los encargados de despedir el Dancehall hasta el año que viene…

En este último día el presidente del Rototom Filipo Giunta subió al Main Stage antes de las últimas actuaciones anunciando que el festival será de nuevo en Benicassim el próximo año y que será más cómodo para todos, ya que habrá más árboles (sería importante ya que mucha gente era incapaz de encontrar alguna sombra para descansar un poco) más baños, mejor zona de acampada, etc. También agradeció a todos la asistencia y la agradable convivencia de la que se pudo disfrutar durante todo el festival.

No queríamos pasar por alto la alta demanda de bicicletas para alquilar, (FOTO) de hecho en Benicassim se agotaron y en el Festival tuvieron que pedir más unidades, la verdad que los paseos que había que darse para acceder al exterior o a la zona de conciertos desde el camping, invitaba a alquilarlas, el precio dentro del festival, era de 10€ diarios.

By: Kasim Selectah (High Vibes)

ENTREVISTA A DJ KADERAS EN CANNABIS MAGAZINE

2010-09-01T14:56:00.000-07:00

Si preguntas por reggae en España y mas en Andalucía tienes que conocer a Dj Kaderas, un veterano de la escena nacional, conocido y respetado por su sesiones y sus colecciones de vinilos con las cuales a recorido toda la península junto a su compañero Jowen con el cual forma Barbass Sound, de los cuales podemos destacar su ultima mixtape llamada Barbass Players. Una compilación de temas exclusivos en castellano la cual puedes descargar gratis por internet.

Pero quizas deberíamos empezar un poco por los comienzos para conocer a Raul Sánchez aka Dj Kaderas

1-¿Kaderas tu empiezas antes a fumar o a escuchar música reggae?¿Cómo surgió tu relación con esta música?

La música llego antes que los porros, porque en casa había mas vinilos que posturas de hachís. Ya mi madre tenia dia todo el dia la radio puesta y entre temas de La Pantoja, Serrat y Rocio Durcal, podia escuchar algun tema de funk de vez en cuando y ya se sabe, cuando hay algo distinto o suena diferente, te engancha mas. Fumar era mas difícil en el cuartel de mi padre picoleto, asi que cuando me pude comprar un coche nos ibamos al parque a escuchar cintas en el loro del carro, fumar, beber y ya sin quererlo , hace 20 años inventamos el botellón. En los noventa hablar de Cyprés Hill y Dr. Dre , significaba fumar al mismo tiempo. Tenian un claro mensaje y lo supimos aceptar y ya por ahí se unieron las dos actividades, Escuchar fumado, y ahora pinchar fumadísimo. El Rap me llevó al Funk, el funk al rocksteady y este al reggae. En medio, mas concretamente en el 99 descubrí el Dub en Londres y a partir de ahí todo lo que lleva detrás un soundsystem de Reggae.

2-De todos estos años como dj que son muchos ¿Qué temas cannabicos tienes especial cariño y no pueden faltar en tus sessiones?

Fuma Ganja de Camacho, Ganja farmer de Marlon Asher, Ganja Bus Damian&Cypréss, Collie Buddz – Come Around, Peter Tosh – Legalize It , Richie Spice – Marijuana, John Holt – Police In Helicopter, Wayne Smith - Under Me Sensi, Capleton - High Grade, Bounty Killer - Smoke The Herb, Herbalist de Alborosie

Etc etc etc etc

3-Aparte de tu fama como Dj tambien tienes fama de buen fumador ¿Qué variedades son tus preferidas? Llevo 9 años plantando en exterior y mis mejores cosechas han sido de Kali Mist, Kristalika, y Critical en todas sus variedades. Este año tengo Super Silver haze,Great White shark, Sweet thai, y Critical Jack . Tambien me encanta White widow, AK47, Jack herer (D.E.P.), Nothern light y el polen amarillo que entra por Almeria, y lo que no me simpatizan son las bellotas culeras que hierven, y mas cuando me lo dan para hacermelo, a las 3 de la mañana…. I can.Not!!!

4-Vuestro ultimo trabajo Barbass Players, es una compilación de temas exclusivos de artitas de nacionales de la talla de Hermano Ele, Swan Fyahbwoy, Morodo e incluso Sfdk, entre muchos otros.

¿Cuentanos un poco como surge este proyecto y como llevasteis a cabo?

Desde que comenzamos el sound entre Jowen y yo, veiamos que algunos sounds grababan artistas jamaicanos sin parar, y empezamos a hacerlo tambien y le pillamos gusto como no. También tímidamente aparecían cantantes nacionales y con la relación que tenemos con muchos por los años de HipHop en los que hemos estado metidos, empezamos a tirar de teléfono de colegas maqueteros, ahora estrellas internacionales y asi tener una pequeña colección de plates en castellano, hasta que tuvimos suficientes como para plantear sacarlos en un cd. Y el resultado muchísimo mas de lo esperado. Hace ya un año que salio y sigue dando que hablar.

5-Respecto a la escena nacional ¿como ves la evolucion en todos estos años y como crees que esta en la actualidad?

Mejor cada año que pasa está claro, quizas tengamos un publico de una media de edad menor al resto de Europa, donde cualquier adulto tiene una buena colección de singles en su casa, e intenta no perderse ningúna fiesta o concierto de Reggae. . Aquí con cuentagotas hay mas gente en las fiestas, mas massive te pide un pull up y no faltan los ganjamanes escuchando dansall. Pero en la actualidad , pienso que queda mas tiempo para consagrar el Reggae en España, todavía hay publico que no se valora los dubplates, los remixes. los one riddims y no se oyen tantas mixtapes como se deberia. Pero tenemos una mision los soundbwoys de encaminar todo esto y junto con las bandas y cantantes hacer buenas fiestas y que nos contraten los empresarios de las salas.

6-Hace poco realizaste una pequeña gira por México Cuentanos un poco la experiencia y un poco las diferencias que viste respecto a nuestra escena

Pues las diferencias, que alli pinchan todos con cd y tiendas de vinilos no hay, los eventos tienen mucho más sonido que aquí y se pueden celebrar cualquier dia en cualquier sitio. Hay muchas mas bandas que aquí, todo el mundo toca algun instrumento. La cultura de Dubplates está empezando alli y lo mejor como nos valoran a los artistas españoles. La experiencia, siempre que sea salir de tus fronteras será buena y con mil anecdotas. Para ir a Mexico lo que mejor recomiendo alli es tener paciencia con todo.

7-y respecto a la marihuana vistes mucha diferencia con lo que sueles fumar tu

Muchisima!. La Mota, como la llaman allí , es de peor calidad que aquí Se fuma sola, sin mezcla de tabaco .Esta toda prensada, llena de ramas , semillas y sin tener ni siquiera un buen secado. Mucha presión policial que hace que el fumeta esté todo el día extresado y es difícil tener un buen punto. Toda viene de narcos mayoristas donde la meteran en cualquier sitio para traficarla. No hay cultura de semillas, esquejes etc que te hagan tener algún amigo que tenga un interior o un buen terreno y parcela para plantar. Está muy perseguida y lo de Welcome to Tijuana. na de na!!

8-Tambien tenemos entendido que eres promotor, realizando las conocidas fiestas Reggae Parte.

Cuentanos un poco como surgieron y con que artistas has trabajado, en definitiva ¿Qué es una Reggae Parte?

Son fiestas que hacemos por el sur, copiando a su hermana mayor Ganja Time de Madrid. Son una cita obligada para los consumidores de Reggae de nuestra zona, para actualizarse de los ultimos riddims , remixes y buenas vibraciones de los participantes. Llevamos desde el 2004 y hemos trabajado sobre todo con sounds hispanos y europeos. Tambien ediciones especiales con bandas como Mad Sensi, United Flavour, Rocker roots.. Los sonidos mas representativos han pasado por Reggaparte como Positive Sound, Mas Jahma, Chalice Sound, Bangarang,,Vibra,Unity Sound, Cantantes como Pínnacle Rockers, Sir Samuel, Sista Carmen, Alberto Gambino,Bezea, Zatu, Joha, Kiffa, Zergiote, Hermano L

9-¿Cuales son tus próximos proyectos?

Presentar este verano por distintos sitios de la geografía la ultima mixtape que hemos sacado llamada “Samafaya 2010” con riddims de 2009/2010 y algun dubplate remezclado. Reggaeparte en Octubre con varios sounds y como adelanto vienen Kachafaya de Madrid . Llevaremos la Residencia de Potorro Sound en Córdoba, Sala Metropolis para la temporada que viene. Tambien sacar un par de riddims nuevos a cargo de Jowen y como no intentar grabar algun dubplate nuevo.

10-¿Algo que quieras añadir para los lectores de cannabis magacine?

Pues espero veros en todas la fiestas de reggae, que descargueis todas las mixtapes de sounds que podais y las grabeis a los primos. Que pidais pullup cada vez que el selecta se marca la mezcla guapa y en definitiva no paren de gozar con el reggae en todos sus estilos. Tambien hago un llamamiento a bancos de semillas, marcas de papel de fumar, abonos, empresarios cannabicos en general, etc, para apoyar a los promotores de fiestas y soundsystems que cojuntamente trabajan para un publico comun. Recordar que todas nuestras descargas las pueden encontrar enwww.myspace.com/barbasssound

CRONICA REGGAE NIGHT LAS VEGAS

2010-08-30T09:21:00.001-07:00

Este pasado sábado se celebro la primera edición de Reggae Night Las vegas, en la localidad madrileña de San Martín de la Vega.

Los encargados de abrir la noche fueron Krazy Smoke, un grupo local de percusión que para esta ocasión prepararon un directo sobre riddims de new roots.

Mientras seguía llegando gente al recinto llego el turno de Folk Street, un joven grupo de soul y R&b.

Tras ellos les llego el turno a chocolate City, del cual pudimos disfrutar de un directo bastante fuerte en el que destacaríamos a Dxl con su inconfundible voz y la colaboración de Duddi Wallace en uno de sus temas.

Pasada la media noche era el momento de Dosis en Bruto, el grupo de San Martín de las Vegas por excelencia que nos dejo un buen sabor de boca, esperamos con ganas su Lp.

Al terminar Dosis les siguió Efe Yerom, con un directo muy variado donde pudimos ver la originalidad y la versatilidad de este artista, cantando big tunes como “Mama Dice” sobre el Istambul Riddim.

Rozando las dos de la mañana llego el momento mas esperado de la noche, tras una breve selección de dubplates sobre riddims clásicos, Kachafayah dio paso a Chulito Camacho al cual le realizaban el acompañamiento musical.

Camacho salió con mucha energía cantando su conocido “Fuma Ganja” el cual hizo enloquecer a el publico que no paraba de corear sus temas.

Dentro de su repertorio pudimos encontrar sus grandes hit cannabicos pero lo que mas nos llamo la atención fueron antiguas canciones como el Beware of dog sobre el Rise up riddim, mas tarde nos anuncio que todos esos temas saldrían en una mixtape junto con kachafayah que preparan para el próximo mes.

Kachafayah tomo el relevo de Camacho durante las dos siguientes horas donde pudimos escuchar una session cargada con los nuevos hits que arrasan en este caluroso verano, aunque el calor no fue ningún impedimento para que la gente bailara tema tras tema.

El selector granadino Fuman fue el encargado de clausurar la fiesta no antes sin dejarnos una gran session de clásicos de todas las épocas demostrando su gran conocimiento y sus tablas en el reggae.

PRIMERAS IMPRESIONES DEL ROTOTOM SUNSPLASH 2010

2010-08-24T23:44:00.000-07:00

Entre mucho calor y mucho reggae, se va desarrollando este primer Rototom en España (Benicassim), pudimos ver ya a nuestra llegada que la zona de acampada (la cual quizá se quede corta y mas teniendo en cuenta que se vendieron bastantes mas entradas anticipadas que otros años) estaba bastante concurrida, debido en parte a su inicio en fin de semana. Ya el viernes, los primeros asistentes pudieron disfrutar de una fiesta preludio a su comienzo el día 21, la entrada es casi una constante ida y venida de gente, al existir tanto entradas para el festival completo, como de varios días o de uno sólo. Existen zonas diferenciadas tanto de camping como de parking para acreditados.

Separada de la zona de acampada donde afortunadamente y para llevar mejor la alta temperatura de estos días, existen dos lugares donde poder comprar algunas cosas , se encuentra el acceso a los escenarios, actividades y tiendas de comida, ropa, etc. siendo bastante variada y teniendo la posibilidad de comprar alimentos o bebidas a casi cualquier hora. Como novedad en el Rototom, también se pueden disfrutar de sesiones reggae – dancehall en la playa, con clases además de baile jamaicano para los asistentes que se acerquen a la carpa.

Hasta el momento hemos podido ver el escenario principal (Main Stage, del cual cabe señalar que no es tan amplio el espacio para los asistentes como lo era en Italia) casi lleno en todos sus conciertos, ocurriendo lo mismo en la zona Dancehall, complementándose con las actuaciones del cercano Lion Stage (no tan concurrido) o de los escenarios mas pequeños como el Free Yard, Xpressing, Jamrock.. etc. Estamos disfrutando de muy buenos conciertos como por ejemplo los directos de Jah Mason, Romain Virgo, Bob Andy o Anthony B, que nos dejó una actuación llena de fuerza en el primer día.

Pese a algunos problemas de organización que esperemos se vayan solucionando a medida que avance el festival, estamos disfrutando de un gran ambiente, unido al buen rollo típico de este festival, en el que predomina la cordialidad entre la mayoría de sus asistentes. Con esto, esperamos seguir disfrutando de un gran evento del cual os ampliaremos nuestras impresiones tras su fin el próximo domingo por la mañana.

By: Kasim Selectah (High Vibes Sound)

CRÓNICA DEL 8º CALA REGGAE FESTIVAL DE MIJAS

2010-08-11T08:46:00.000-07:00

El pasado sábado 7 de Agosto y continuando con los festivales de

verano, tuvimos ocasión de asistir a la 8ª edición del Cala Reggae Festival, en la playa

del Torreón en Mijas, Málaga.

Con un buen escenario montado en la misma arena de la playa (la cual estaba muy bien equipada

ya que contaba con varias duchas, servicios, lugares habilitados para

minusvalidos etc..),nos hacia presagiar una buena fiesta…

Sobre las 12:30 y con bastante gente en la playa comenzaron con las

pruebas de sonido, sobre las 16:00 ya probaron ritmos con la banda

además de los micros, entre las 18:00 y las 19:00 continuaron probando

a la vez que se iba notando la afluencia de público afín al reggae, a

las 20:00 vimos a WADADA los cuales nos fueron mezclando unos

temas de foundation y new roots, más tarde y ya con mucha gente en el

lugar, la organización puso reggae durante casi una hora para lo que

sería el preludio de la segunda aparición de WADADA, ya presentando los

temas, decidieron conectar rápidamente con el público con los Jammin’

y Buffalo Soldier de Bob Marley, el famoso Lollipop, el No no no de Dawn

Penn o algunos temas de Skatalities o Marcia Griffiths entre otros..continuaron con new roots y algún remix y anunciaban el dancehall para más tarde en su

Próxima y última aparición.

Ya pasadas las 11, bien entrada la noche y tras unos temas de un

telonero, pudimos ver a JAH RUEBEN MYSTIC, el cual tras media hora de

un buen reggae – roots, interpretó el primer tema dancehall que

pudimos oír en la fiesta, continuó con un muy buen concierto y el

público sintonizaba con él debido a su estilo y versatilidad sobre el

escenario, después de aproximadamente una hora de concierto, era el

turno de SHABU ONE SHANT el cual salió sobre las 12:30 e

interpretó tanto sus temas más actuales como otros mas antiguos con

diferentes ritmos mas actuales, su mejor momento llegó con la

aparición de los PINACLE ROCKERS al completo con Little Pepe y Mr. IJah que junto a Shabu consiguieron animar más al personal.

A la 1:30 y con poco sitio cerca del escenario y el gran ambiente que se

respiraba, salió a escena el artista más esperado de la noche, el Bobo Ashanti jamaicano JAH MASON (al que podremos ver en el Rototom),

pudimos verle una hora en directo y pese a sus grandes temas

interpretados como “Princess gone”, “no matter the time”, “”mi chalwa”

o “High grade” y algunos temas de su último disco Keep Ya Head Up (2010) no consiguió mover al público como él esperaba, y como seguramente ocurra en el Rototom debido seguramente al desconocimiento de gran parte del público veraneante respecto al artista y sus canciones, aún así pudimos disfrutar de una buena

actuación pese a la no gran conexión entre público y artista.

Para finalizar pudimos disfrutar de una hora y media de sesión de WADADA,

cumpliendo con lo prometido, seleccionaron una gran cantidad de

dancehall de varias épocas incluyendo dubplates y new roots, que no dejaron indiferente al público que seguía con ganas de fiesta.

Se despidieron agradeciendo la asistencia y esperando que para la próxima

edición del Calareggae la organización disponga de más presupuesto y

que la lista de artistas / soundsystems pueda ser ampliada, aunque en

los tiempos que corren ya es un lujo poder disfrutar de Jah Mason

entre otros en un festival gratuito, desde aquí agradecemos a la organización que se puedan llevar a cabo este tipo de eventos para disfrute de los amantes del reggae.

Sobre las 4:00 a.m. terminaron, y después montaron una Rave en la zona con Jungle y Drum ‘n Bass, seguramente personas ajenas a la organización, que entre cortes duró hasta el mediodía

By: Kasim selectah (High Vibes Sound)

CRÓNICA DE TOOTS & THE MAYTALS EN LA SALA ROCKITCHEN DE MADRID

2010-08-07T12:31:00.000-07:00

El miércoles 28 de Julio toda la massive de la capital tuvimos una obligada cita con Toots & The Maytals, una de las bandas que más han influenciado en la música jamaicana y pioneros en acuñar el término “reggae”. Iniciaron su carrera musical en 1962 como un trío vocal para unos años después transformarse en la banda que hoy en día conocemos.

No era la primera visita que hacían a la península y, en esta ocasión, el motivo fue la presentación del último álbum publicado este mismo año bajo el título “Flip & Twist”.

El encuentro tuvo lugar como viene siendo habitual últimamente en la Sala Rockitchen, situada en pleno barrio de Salamanca. Las puertas se abrieron sobre las 21.15 y fuimos tomando posiciones mientras escuchábamos algo de reggae y dancehall para ir calentando motores. La actuación de Toots & The Maytals comenzó a eso de las 22.00 con la sala a reventar hasta el último centímetro: desde la entrada hasta el escenario, desde la barra hasta los servicios… En este momento el calor ya era más que palpable a pesar del aire acondicionado y es que, era tal la aglomeración de gente que sólo con echar un vistazo uno podía percatarse de que el aforo debió sobrepasarse con creces.

Toots Hibbert, vocalista y líder de la banda, salió con todas las energías cargadas y con ese look rockero que le caracteriza: ropa de cuero y pañuelo en la cabeza. Iniciaron su repertorio con “Pressure drop”, uno de los temás más representativos de la banda, y con él pudimos ver como las gasta el señor Hibbert en directo, conectando con el público desde el primer instante del concierto. Le siguieron otros grandes temas que grabaran para Leslie Kong a finales de los 60’ y principios de los 70’, época dorada de esta banda. Entre estos pudimos oír clásicos como “Bam Bam”, “Sweet & dandy” o “Pump & pride”, temas con los que ganaron el “Festival Song Competition” de Jamaica en 1966, 1969 y 1972 respectivamente.

La massive, a pesar del calor infernal, en todo momento arropó a la banda coreando cada estribillo y bailando como si fuera la última noche y Toots parecía gozar de las buenas vibraciones. Otros hits que no podían faltar fueron el trepidante “Monkey man”, cuyo ritmo ska aceleró a las masas haciendo saltar los termómetros, y “54-46 was my number”, tema que grabaran en 1967 después de que Toots Hibbert pasara una temporada en la cárcel por posesión de ganjah.

También pudimos oír temas de los 70’ que fueran producidos conjuntamente por Chris Blackwell y Warwick Lyn (ingeniero de sonido de Leslie Kong) como “Reggae got soul” o el inconfundible “Funky Kingston” con el que sumerjen en las olas del Funk con unos acordes de piano maravillosos y los desgarrados gritos del señor Hibbert. Especialmente emotiva fue la interpretación de “Country roads”, un clásico del country originalmente interpretado por John Denver como una alabanza a la naturaleza y la vida rural en los Estados Unidos. Este tema sería versionado por los Maytals adaptando su lírica para localizarlo en Jamaica.

Durante el show pudimos escuchar algunas canciones de su último disco. Para ello Toots Hibbert se enfundó,una guitarra acústica y dió rienda suelta a esa mezcla de Rythm & Blues, Country, Rock n Roll y Gospel que caracteriza el sonido del álbum “Flip & Twist”.

No serían ni las 23.00 cuando el espéctaculo finalizó repentínamente tras sólo 50 minutos de concierto. El público al principio estaba incrédulo esperando que volvieran a salir de nuevo pero, tras unos minutos en los que la confusión y la duda se extendía a lo largo y ancho de la sala, la massive empezó a caldearse y es que, al precio que cuesta cada entrada, parece una tomadura de pelo que la actuación no llegara ni a una hora. La gente gritaba indignada pidiendo una explicación y una devolución del dinero que habían pagado. Fuera de la sala la gente se agolpaba colapsando la calle.

Desde Reggaespain aun no tenemos noticia de cuáles fueron exactamente los motivos de tan escasa duración, pero se especula que fué el sofocante calor que estaba alcanzando la sala lo que hizo que alguno de los componentes de la banda desistiera. Y es que esta Sala Rockitchen no estaba preparada para acoger a una banda de este calibre con sus cientos y cientos de fans. Quizá si se hubiera respetado el aforo permitido el concierto podría haber tenido lugar con normalidad.

Para culminar, y por si todo esto no era suficiente, la sala no disponía de hojas de reclamación, por lo que al cabo de un rato tuvo que irrumpir la policía para calamar a la muchedumbre indignada e instarles a acudir a las oficinas del consumidor para hacer las pertinentes reclamaciones.

Y con esto finalizó una noche que nos dejó un sabor agridulce en los labios: dulce por las buenas vibras que desprendió la banda y el buen hacer que tienen sobre el escenario, pero amargo por habernos faltado, como mínimo, media hora más de show, y más teniendo en cuenta el precio de la entrada y lo mal que están los bolsillos de los españoles últimamente. Esperemos que los encargados de la Sala Rockitchen tomen buena nota para futuras ocasiones (si las hay): la avaricia rompe el saco.

Marco ‘TopMark’ Jiménez

FESTIVALES 2010

2010-07-29T15:23:00.000-07:00

Con la llegada del buen tiempo y el solecito, es decir primavera y verano, todos los años como si de una planta se tratase crecen los festivales por toda España y parte del extranjero. Como no podía ser de otra forma este fenómeno afecta también al reggae, bien sea en festivales solamente de esta música, como pueden ser Lagata Vajunto en Zaragoza, el Nowa Reggae en Villanova y la Geltrú o el recién llegado Rototom Sunsplash que se celebrara en Benicassim por primera vez y otras veces en festivales donde a pesar de no ser de reggae los organizadores incluyen algún grupo del genero, cosa que ocurre cada vez mas a menudo.
En este año 2010 por lo que parece vamos a tener bastante oferta para elegir, yendo más o menos en orden cronológico este seria el calendario de festivales.
En el mes de junio ya tendremos varios festivales en los que disfrutaremos del reggae, en primer lugar los días 3,4 y 5 de junio se celebra en Sevilla el festival Territorios Sevilla 2010 que acoge todo tipo de música pero que han incluido en su programación al cantante alemán Gentleman & The Evolution y a Morodo con Ranking Soldiers con los que sigue presentando su ultimo disco “Rebel Action”. Un par de semanas después, es decir el día 17 da comienzo el Etnival Festival en Girona que dura hasta el día 19, y que contara con Microguagua que actuaran el día 18 y con Pirat´s Sound Sistema y Morodo que lo harán el día 19, hay que resaltar que el festival es totalmente gratuito.
El mismo día que termina el Etnival, comienza en Benilloba (un pueblo a 10 minutos de Alcoy en Alicante) el 1er Festival de Danza y Música Urbana de Benilloba, que durara 2 días (19 y 20) donde se impartirán clases de Baile a cargo de Karmen Cuellar y donde la música correrá a cargo de General Sound System.
Para terminar el mes el día 26 se celebra la tercera edición del festival gratuito Grimey Summer Party en Rivas-Vaciamadrid y donde podremos disfrutar de la actuaciones de Chulito Camacho y Swan Fyahbwoy junto a Karty Er Nene y Pablo de Mad Rockers Sound.
Ya pasando a Julio, que es el mes con mayor concentración de festivales, tendremos bastante donde elegir, para empezar los días 2 y 3 se celebra el MallorSkafest, el primer día podremos ver a Dj Cello y Dj Turbo Ac, dos referentes de la escena Ska Londinense y el segundo día estarán actuando The Original Wailers (Jamaica), Bad Manners (U.K) y los grupos y sounds locales Dinamo, Es Reboster, 8 Tribus, Ferran Valles Dj y Green Point Sound System. La semana siguiente es decir los días 9 y 10 tenemos el Nowa Reggae Festival en Villanova y la Geltrú que van ya por la quinta edición, y donde de momento están confirmados artistas como Mr Vegas (Jam), Tony Rebel (Jam), Pama Internatinal (U.K), Intensified (U.K), Trojan Sound System ( U.K) y Trinity Sound (Suecia). Sin movernos de Cataluña los días 16 y 17 tendrá lugar el Festival de Músicas Cruilla Barcelona, el viernes será el turno para The Wailers (Jam), The Oldians (Bcn) y La Kinky Beat (Bcn) en lo que a reggae se refiere y el sábado estarán Alpha Blondy (Costa de Marfil), Daara J Family (Senegal) y Rap´Susklei que aunque es uno de los máximos exponentes de la escena Hip-Hop nacional, acompaña habitualmente a La Tribu Selektahs, y ha colaborado en multitud de proyectos relacionados con el reggae. Ya terminando el mes nos quedan dos festivales, uno es Lagata Vajunto en Zaragoza (en Lagata a 60 Km. de Zaragoza) que será los días 23 y 24 de julio y del que todavía no han confirmado el cartel y el otro es el Costa Brava Reggae Fest que están ya en la tercera edición y que se celebra también el día 24 en la Playa de Sa Caleta en Lloret de Mar y que contara con la Dancehall Queen Karmen Cuellar que impartirá una Masteterclass y con las actuaciones de Roe Delgado & The Wild Style Band, Aniki, Kiffa y High Vibes entre otros, además también actuara el finalista español del Reggae Contest.

Y llegamos por fin al mes de agosto, un mes en el que de momento solo hay programados dos festivales donde poder escuchar reggae. El primero es la 4 ª edición del Camposoto Reggae Jam, el día 14 de en San Fernando (Cádiz), con un cartel encabezado por Top Cat & 9Lives SoundSystem, Earl GatesHead & Ramone Judah y el grupo catalán Soweto y para finalizar el mes nos queda un festival, eso si dicho festival dura 9 días, del 21 al 28 de agosto, estamos hablando del Rototom Sunsplash uno de los festivales mas importantes de Europa y que por primera vez se celebrará en España, en Benicassim. La organización de este festival se vio obligada a cambiar la ubicación del festival este año, ya que en Italia sede anterior del festival se les acusa entre otras cosas de “promover el uso de la marihuana”. Ya hablando de lo que será el festival para este 2010 podemos decir que de momento ya hay unos cuantos artistas confirmados entre los que están Alborosie (Ita), Fantan Mojah (Jam), Lyricson (Fra), Jah Mason (Jam), Aswad (U.k), Anthony B (Jam),etc. Además hay que decir que el Rototom no solo cuenta con actuaciones musicales si no que también habrá conferencias, cursos, exposiciones, stands de diversas asociaciones culturales, juegos, etc.
Ya en el mes de septiembre nos quedaría al menos una cita a la que acudir, la 10ª edición del Fundation Reggae Festival los días 3 y 4 de septiembre en A Coruña.

Por ultimo mencionar algunos festivales que por cuestiones de fechas no hemos nombrado como el Reggus que se celebro el 29 de mayo en Reus y que con esta llevan 17 ediciones, el festival Reggae Beats que se celebro en mayo te¡ambien el dia 22 en Badalona y que contaba con un escenario de Reggae y otro de Hip-Hop, el Primavera Sound que para esta edición contó con Lee “Scratch” Perry y Major Lazer o el Viña Rock donde pudimos ver a Alberto Gambino, Little Pepe & Shabu, Swan Fyahbwoy y Morodo entre otros muchos artistas.

Toda esta cantidad de festivales donde poder escuchar reggae nos hace pensar que cada vez somos más adeptos a esta música y que poco a poco el reggae va subiendo escalones.

Más info en:
www.rototomsunsplash.com
www.nowareggae.com
www.lagatavajunto.es
www.grimey.es
www.territoriossevilla.com
www.salmonetes-ahumados-hifi.com/index2.htm
www.cruillabarcelona.com
www.caixasabadelletnival.com
www.myspace.com/mallorska
www.myspace.com/camposotoreggaejam
www.foundationreggaefestival.org

CRONICA CONCIERTO DE CAPLETON EN MADRID

2010-07-19T16:48:00.000-07:00

La noche del 8 de Julio volvió a visitar la capital Clifton Bailey A.K.A. King Shango, The Prophet… o más conocido como Capleton. Esta vez la cita tuvo lugar en el uptown madrileño del barrio de Salamanca, en la Sala Rockitchen, y un servidor sufrió las consecuencias a la hora de encontrar un sitio donde aparcar. Esto, añadido a un pequeño problema en la lista de la entrada, hizo que no tuviera el placer de ver más que los últimos temas de la actuación de Bratt, componente de Cañaman y Mad Sensi que en esta ocasión presentaba su recién estrenado álbum en solitario titulado “Inna Chalice Connection”.

A estas alturas la sala ya se había llenado considerablemente, aunque no llegando a completar el aforo. Tras la actuación de Bratt fueJah Williams el encargado de amenizar la espera pinchando un repertorio de temas new roots y dancehall actual.

A las 22.15 salió a escena la “David House Crew”, la banda que habitualmente da soporte a Capleton en sus actuaciones. La banda, compuesta por guitarra, bajo, batería y dos teclados, tocó unos compases de aperitivo dando paso un artista (del que desconozco el nombre) que hizo las veces de telonero y maestro de ceremonias. Después de interpretar algunas versiones de temas como “Marihuana” de Richie Spice o “Longing for” de Jah Cure dejó paso al verdadero reclamo de la noche.

Tras los primeros acordes del Hard Times Riddim hizo su irrupción en el escenario Capleton, ataviado con una túnica blanca y turbante típico de los Bobo Ashanti, cantando uno de sus temas más reivindicativos con el que calentó al público desde el principio… no hablamos de otro que “That day will come”. A continuación llegó otro gran clásico y de los más coreados de toda su discografía: “Jah Jah City” de su álbum titulado “More Fire”. En este punto, y solo diez minutos después del inicio del show, la massive estaba ya estaba totalmente entregada a las llamas del Fireman.

Con el tema “Hot” sobre el Raging Bull Riddim se desató la locura del dancehall siguiéndole temas que han sonado muchísimo durante los últimos años y que nunca nos cansaremos de escuchar como “Fire time”, “Cooyah”, “Or wah” sobre el Stepz Riddim o el incombustible “Who dem” sobre el Bellyas Riddim de Ward21, con una poderosa línea de bajo que en directo sonaba más atronadora si cabe. Es de agradecer que el artista tuviera el detalle de recordar, aunque fuera por unos segundos, uno de los temas de sus inicios en el dancehall de los 90’ como es el caso de “Numba one pon di look good chart”.

El artista conectó en todo momento muy bien con el público haciéndoles participar en los estribillos e incitándoles a moverse con cada uno de sus temas a medida que la temperatura iba subiendo.

Como no podía ser de otra forma, Capleton nos deleitó con algunos de los hits de su último álbum, titulado “I-Ternal Fire”, y motivo de esta visita. Entre ellos cabe destacar “Same old story”, sobre el maravilloso Rub-a-Dub Riddim, que lanza llamaradas sobre todos esos políticos que no cumplen sus promesas y permiten que sus ciudadanos vivan sumidos en la pobreza. Y no podemos olvidarnos del single titulado “Acres” cuya letra es una clara alabanza al cannabis y proclama su despenelización y libre cultivo.

Entre el repertorio de canciones de corte new roots que nos brindó encontramos temas anti-violencia como es el “No guns” sobre el Jam Down Riddim, “Mama & papa”, “Good in her clothes” o el clásico “Stand tall” donde Capleton hace gala de sus más nasales y pegadizas melodías.

Mención especial a la labor de la banda, a lo largo del show ésta supo adaptarse tanto a los ritmos new roots (Hard Times, Jam Down, Rub a Dub Riddim…) como a los ritmos dancehall más pesados (Bellyas, Stepz Riddim…) que plasmaron con una energía desbordante, en parte gracias a sus dos teclistas que aportaron el toque digital a las intrumentales.

Y esto fue todo en una noche en la que el fuego incendió la capital española y disfrutamos de la actuación de uno de los grandes del reggae y el dancehall hoy en día, pero que lleva dos décadas detrás del micro haciéndolo como sólo él sabe.

Texto: Marco ‘TopMark’ Jiménez

Foto: Selector Marx

CRÓNICA DE LA PRESENTACIÓN DE ROTOTOM SUNSPLASH EN VALENCIA

2010-07-19T16:47:00.000-07:00

El pasado sábado 17 de Julio tuvimos ocasión de asistir a la fiesta presentación del Rototom en el Parc del Dijous en la localidad de Alaquás (Valencia), que contó con la colaboración del Ayuntamiento de Alaquas, Riddimwize y Kin Powah. Que además de actuar, aportaron el soundsystem con el cual pudimos disfrutar de la fiesta.

Dejamos aquí una pequeña crónica de lo sucedido:

La fiesta comenzó sobre las 12:30 en el Castillo de Alaquás con una video-proyección, una muestra fotográfica y una presentación a los medios a cargo de la crew del Rototom, que este año se celebra en Benicassim (Comunidad Valenciana) entre el 21 y el 28 de Agosto.

Por la tarde estaba programada la actuación de los soundsystems y cantantes a partir de las 17:30, el recinto, al aire libre, estaba dividido en dos zonas, la del escenario, en la que también tenían una caseta de la asociación del Rototom para información, y otra zona con un merendero donde también había columpios para los niños. Temíamos que al estar algunos edificios muy cerca del recinto pudiera acabar sobre las 12, pero por suerte no fué así, como ahora comentaremos. Nosotros llegamos sobre las 18:15 y estaba sonando música, más tarde comenzaron a probar micros, y sobre las 19:50 ya anunciaban el comienzo de las actuaciones.

A las 20:30, mientras la gente iba llegando poco a poco al recinto, ya pudimos ver a BAD FOUNDATION (Valencia), los cuales nos deleitaron con una muy buena sesión de New Roots con temazos de Sizzla, Jah Cure, o el Hold You de Gyptian entre otros temas y dubplates. Estuvieron hasta las 21:45 que fue cuando empezó QUEEN SMILEY (Valencia), quien conectó bien con el público en los 25 minutos que actuó.

Sobre las 22:15 salieron BRAINFOOD SOUNDSYSTEM desde Alicante, que contaban con tres muy buenas cantantes en el grupo, las cuales, aportaron versatilidad a la actuación, junto con la muy buena selección del selectah, el cual pinchó desde diferentes tipos de Dub (sirvió como preludio de los grandes Channel One) hasta muy buenos temas de Dancehall y New Roots como el World Crisis de Million Stylez y Don Carlos, o muy buenos tunes de Capleton, Ken Boothe o Sugar Minott (R.I.P.) por ejemplo, En definitiva, una gran actuación de Brainfood.

En torno a las 11:30 y tras un pequeño problema técnico salieron los esperados CHANNEL ONE, los cuales, y como tributo a Bob Marley, pusieron algunos temas suyos, lo mejor fueron sus temas de Dub variados en los que de vez en cuando, acompañaba con el micro uno de sus integrantes. Nos hicieron disfrutar con un recinto ya prácticamente lleno, y también nos dejaron una buena sesión de conscious reggae y new roots. Impecable actuación de Channel One, de hecho, no estaría nada mal poder disfrutar de su sesión en el Rototom.

Tras poco más de dos horas de Channel One, y acompañados por Kin Powah a los platos, pudimos ver a ALBERTO GAMBINO y KINKY BWOY, que empezaron sobre la 1:45 y no dejaron indiferente a nadie, con su compenetración en el escenario y su buen hacer al micro, pudimos escuchar sus mejores temas como el “Reina de Saba” de Gambino o “Bala perdía” de Kinky Bwoy, este último, cantado en otro riddim roots diferente al Zion, para el que fué iniciálmente interpretado. Fué un directo fresco y ameno con el cual el público bailó y disfrutó.

Ya para finalizar la fiesta, de 2:45 a 3 se quedaron KIN POWAH (confirmados en el Dancehall area del Rototom). Manu the doctor como speaker y Buyate Killa como selector, se encargaron de mantener las ganas de bailar hasta última hora, con temas de Cypress Hill, Remixes, el Diwali riddim, o el tema de Buju Banton con el Wipe Out a última hora que nos dejó con más ganas de fiesta..c Comentaron que la fiesta continuaba con Bad Foundation en un local cercano hasta las 6 de la mañana aunque algunos ya nos retiramos a descansar..

Sin duda una gran presentación del Rototom que finalmente duró hasta las 3:00 pese a la cercanía de los edificios.

Gracias a todos los que hicieron posible este día cargado de buen reggae.

COMPILACION DE MIXTAPES REGGAESPAIN 2010

2010-07-19T16:44:00.000-07:00

Mixtapes 2010

Casi 7 meses llevamos ya de este 2010, y ha dado tiempo a que salgan multitud de mixtapes desde todos los rincones de nuestra geografía, por eso hemos querido recopilar la mayoría, para así dar un poco de facilidad a los amantes del juggling y de los dubplates. Aunque sabemos que aquí no están todas, si las bastantes como para hacerse una idea de la buena salud de la que goza la escena reggae en España. Si formas parte de una crew o eres selector, y tu mixtape no está en esta lista, te informamos que tú mismo/a puedes colgar tus noticias en www.reggaespain.com.

Pincha sobre el mixtape que te quieras descargar:

SMOKA SOUND SYSTEM DANCEHALL UNLIMITED

POT OF GOLD SOUNDSYSTEM SOUNDBWOYS SMOKE HERB NOT COCAINE VOL I

URTICA SOUND “PUSH UP U LIGHTA VOL.2”

LITTLE DHAR ROOTS AND CULTURE VOL.2

ZOKO SELEKTAH REGGAE KOMBAT MIXTAPE [Tenor Saw V.S. Shabba Ranks]

SELECTA WESA DE ETC SOUND PRESENTA LA MIXTAPE “DANCEHALL SOCA”

DJ KADERAS BARBASS SOUND SAMAFAYA

LUV MESSENGER This is How We Do It

JOTAMAYUSCULA Y DJ SHAYMAN VIVIDORES 2 MIXTAPE

SMOKING MUSIC VOL.1LA MIXTAPE BY RABDIUS SELEKTAH(2010)

SELECTER KULEY “FRESH TO DEATH”

DJ DREZ DANCEHALL MADNESS VOL.5

RABDIUS SELEKTAH “100% DANCEHALL, LA MIXTAPE”

LUV MESSENGER “GHETTO STORIES VOL.3

SMOKE GOOD MARIHUANA DJDREZ

DANCEHALL CLASSICS VOL.1 DJ DREZ

WARRIOR SOUND “GHETTO ANTHEM” MIXTAPE

AFRIKAN TOWN SOUND ENJOY AND DANCE

RUNNING THIEVES: WE RUN TINGS!

PONET ONE SOUND DIGITAL TIME

SUPAH FAST PLAYERS Y BUN DEM SQUAD EN: SMOKIN HEELS

VULLAKA PRODUCTIONS MASH DEM UP MENU Nº1

JAH WILLIAMS BACK TO UNITY

POIKAMUURAHAINEN AKA ELCHICOHORMIGA

RUNNING THIEVES SUMMER WE SEH

MAD ROCKERS DUBPLATE CONCEPT VOL.1

DHAMIANO SELEKTAH GIMMIE DANCEHALL

URBAN POISON SELEKTAH PRESENTA JAMAICAN CULTURE MIXTAPES BOX SET

Songs of rudies

Walking inna roots

Crazy Evolution

VIDEO ENTREVISTA A DADDY COBRA

2010-07-19T16:43:00.000-07:00

Las vídeo entrevistas, son un tema que nos faltaba por tocar, pero ya no es así, y para estrenar esta sección, tenemos a Daddy Cobra, el productor de reggae/dancehall más potente del momento. Aunque también tiene una faceta de cantante, conocida por todos, esta entrevista, se centra más en el hecho de que ha sido el productor de 2 de los discos con más repercusión en el panorama nacional. El primero de ellos fué ¨Cosas que Contarte¨-Morodo. Pero con el que sin duda ha llegado a tener más reconocimiento, ha sido con el LP de Swan FyahBwoy ¨Innadiflames¨, sin por supuesto desmerecer el resto de proyectos en los que ha trabajado este genio.

Link para ver el video:

http://www.youtube.com/watch?v=lkqWDi6_mtQ

ENTREVISTA A REGGAESPAIN EN BASS CULTURE 30 JUNIO

2010-07-01T05:22:00.000-07:00

Esta semana volvemos con la segunda entrega de festivales del 2010, esta vez las mejores ediciones de toda Europa. un repaso por los mejores festivales que se van a celebrar este verano para vayas donde vayas nopierdas de vista la música reggae.

También tenemos esta semana a parte del equipo de ReggaeSpain, que vienen a contarnos este nuevo proyecto para la dfusión y promoción de la música jamaicana hecha en España.

Como siemre amenizado con buena música y nuestra agenda semanal.

Esperemos que os guste!

Descárgalo y escuchalo aqui / download & listen it here

BASS CULTURE REGGAE RADIO SHOW
General Levy – Wickeder General (Fashion Records)
Midnight – Native History (African Roots Lab)
Inna de Yard – Congo Ashanti (Makasound/Inna de Yard)
Israel Vibration – Mr. Taxman (Greensleeves)
Soothsayers ft. Johnny Clarke – Bad Boys / Dub (Red Eath records)
High Tone - Pulse Weed (Jarring Effects)
No More Babylon – Propaganda (A la Folie Music)
Agenda Semanal
Entrevista: Reggaespain.com
Todos los Miércoles de 21 a 23hrs
Radio Almenara, 106.7fm
Zona Norte de Madrid
www.radioalmenara.net
www.myspace.com/basscuture78
www.discoinferno.podomatic.com

Descárgalo y escuchalo aqui / download & listen it here

ENTREVISTA A JULIAN DE BLAZING FIRE EN EL NUMERO 73 DE CANNABIS MAGAZINE

2010-06-22T17:34:00.001-07:00

Aquí os dejamos la entrevista A Julian de Blazing Fire, que salió publicada en el número 73 de Cannabis Magazine

Llegamos al Blazing Fire y ya en la plaza nos encontramos grupos de gente fumando, bebiendo, riendo y en definitiva pasárselo bien, que para eso se viene al Blazing Fire. En los alrededores nos encontramos con Kachafayah (habituales de Móstoles), también están por allí Swan y Karty, que, cosa rara, no actúan en ningún sitio ese fin de semana. Ya estamos, vamos para adentro, hoy actúan Mas Jahma y Toskoman. Cuando llegamos a la puerta, ahí está como siempre Julian, co-propietario junto a su mujer Paola del único club de España con una programación basada en el reggae y el dancehall. Aunque por supuesto también tienen cabida otros estilos de música urbana, como el Hip Hop o el Drum & Bass.

Blazing Fire lleva abierto desde hace 4 años (cumple 5 en agosto) ofreciendo las mejores selecciones musicales de martes a domingo. Y por todo esto nos pica la curiosidad y desdewww.reggaespain.com hemos querido entrevistar a Julián y Paola para que nos cuenten un poco más de su trayectoria.

RS:-Julián, tú eres Colombiano, y Paola, tú eres Boliviana, nos parece curioso que se os ocurriese montar un club de reggae en Móstoles, contadnos como fue.

BZ:-Nos conocimos en Miami donde vivimos unos años, pero hace 10 años nos mudamos a Madrid. Desde siempre nos ha gustado la música negra en general y en Madrid buscamos sitos donde escuchar reggae y dancehall, entonces nos dimos cuenta que casi no había ninguno que se especializara en estos estilos, los clubs que había y solíamos frecuentar eran el mítico Big Bamboo, Babylon y también las fiestas Ganja- Time.

Nos entusiasmaba la idea de abrir un club de reggae y en 2005 inauguramos el club en Móstoles porque el local que encontramos era ideal en relación precio-tamaño y pensamos que el sur de Madrid era una buena zona para estos estilos de música.

RS:-Contadnos como fueron vuestros comienzos, respecto a la respuesta del público y como os acogieron los artistas y demás implicados en la escena?

BZ:-Los comienzos como en todo fueron difíciles, conforme fue pasando el tiempo empezamos a recibir una mejor respuesta del público. Empezamos a montar eventos con sound systems y selectors de Madrid y alrededores entre ellos Kachafayah Sound, Zion Rock, Mr. Ishy, Unity Sound y gente de Madrid Dancehall Crew. Todos nos acogieron muy bien y siempre ha habido y hay buenas vibraciones entre nosotros, los artistas y toda la gente que organiza eventos y demás en la escena.

RS:-Imaginamos que recibís mucha presión desde Babylon, ya que en España sobre todo, el reggae está muy atado a la Ganja. Decidnos como enfocáis esto, o si por el contrario os dejan en Paz.

BZ:-Vivimos con la presión, es inevitable. Intentamos llevarlo lo mejor posible pero tenemos siempre claro que pueden ponernos muchas trabas, multas, incluso el cierre.

En el club tenemos que controlar constantemente que la gente no fume, son la leyes de Babylon.

RS:-A estas alturas ya todos sabemos como los radicales del reggae mantienen una postura totalmente en contra de la homosexualidad, que opináis vosotros de esto? ¿Alguna vez habéis tenido algún incidente en este sentido?

BZ:-Creemos que todo tipo de radicalismo es malo. En Blazing Fire nunca hemos tenido ningún tipo de problema en este sentido.

RS:-Sabemos que no existe una formula secreta para el éxito, pero contadnos como hacéis para llevar tanto tiempo en la palestra, porque conocemos otros clubs de reggae que no han llegado a durar ni un año.

BZ:-Ha sido muy difícil y lo sigue siendo, hemos tenido que luchar mucho para mantenernos. El apoyo de nuestras familias ha sido esencial y toda la gente asidua al club con la que hemos formado una gran familia. Tenemos que ser constantes e ir innovando para ofrecer al público una programación variada, precios económicos y buenas ofertas.

RS:-En estos cuatro años han tenido que pasar por aquí multitud de artistas, dinos unos cuantos, los primeros que se te vengan a la mente.

BZ:-Han pasado tantos por el club, por ejemplo Cañaman, La Tribu Selekthas, Newton, Barbass Sound, Pinnacle Rockers, Roberto Sanchez, Pekeño Zergiote, Rootikaly Movement y de fuera Carlton Livingston, Murray Man, Lyrical , Deadly Hunta, Ill Inspecta…y muchos más.

RS:-Una pregunta que hago siempre que entrevisto a alguien, reggae o dancehall?

BZ:-Los dos. Dependiendo de la ocasión. No hay nada como el reggae y su mensaje para meditar o relajarse y el dancehall para disfrutar bailando.

RS:-Ya hemos conocido un poco mejor a los artífices de este pequeño Gran proyecto que es el Blazing Fire Reggae Club, pero para terminar, queréis decir algo para los lectores dewww.reggaespain.com y Cannabis Magazine?

BZ:-Libertad, Paz y Unidad para todos. Les invitamos a disfrutar de la buena música y las buenas vibraciones de la música reggae y sus derivados. Big up reggaeespain.com!

Desde www.reggaspain.com os deseamos todo lo mejor, y que duréis muchos mas años con esta fuerza que os caracteriza.

Blazing Fire está en la c/Rio Jucar 7A, junto al Hospital de Móstoles. En la ciudad de Móstoles. Y abre de martes a domingo de 22 a 03:30h, y si vais no podéis dejar de probar tanto la amplia carta de chupitos jamaicanos que allí preparan, como los batidos naturales y los zumos tropicales de los que dispondrán en la barra.

*Blazing Fire ha sido escenario de varios video clips tanto de reggae como hip hop. Como por ejemplo el del tema de Swan¨Fyah¨Bwoy, ¨Por Fumar¨

Escribe PedroZ desde reggaspain.com

BURNING & LOOTING IN TIVOLI GARDEN

2010-06-22T17:27:00.000-07:00

Desde www.reggaespain.com nos sentimos compungidos respecto a la situación que se está viviendo actualmente en Jamaica. Por ello queremos dedicar unas líneas a hablar de este asunto, aunque habitualmente no tratemos temas que no afecten de una u otra forma a nuestro país.

Desde los medios de comunicación nos intentan vender una falsa imagen de lo que está pasando de verdad. Christopher ¨Dudus¨ Coke no es sólo un narco cualquiera, es el Don Dada de la isla.

Empecemos explicando que en Kingston existen una serie de Garrisons, o territorios, dominado cada uno por un Don. Siendo Dudus el más destacado de todos ellos, pero un Don no es sinónimo únicamente de traficante de drogas, también ejerce un papel parecido al De Escobar en Colombia, creando escuelas y ofreciendo soluciones al pueblo que el estado no puede ofrecerles, como las ya mencionadas escuelas y muchos más bienes sociales. Como dice Fernando Guereta en su reportaje de El Pais del 30-5-2010: ¨En Tivoli Garden […] Si alguien tiene un problema no va a la comisaría de policía, va a hablar con los hombres de Dudus¨.

Ya que hablamos del estado, hay que resaltar la participación del primer ministro en todo este asunto, ya que el escaño principal que este consiguió en las pasadas elecciones, fue gracias al Garrison de Dudus, teniendo una gran deuda con él por ello. Presuponemos que este ha sido el principal motivo de que presentase su dimisión, la cual no han aceptado las autoridades Jamaicanas.

A día de hoy, los números aproximados son más de 70 muertos civiles y 3 agentes muertos.

Existen informes referentes a que la Policía está deteniendo a todos los hombres mayores de 15 años, y a su vez están destruyendo todos los teléfonos móviles de todo el mundo con el que se encuentran. Se Llega incluso a decir que la policía está matando a sangre fría.

Todo esto es por una orden de extradición de Estados Unidos la cual no es completamente legal por distintos motivos. Ya que las autoridades Jamaicanas proclaman que las pruebas que se utilizaron en el Juicio contra Dudus no eran ni mucho menos definitivas.

Un dato curioso para los amantes del reggae-dancehall, es que gracias a Dudus, las fiestas Passa Passa, se celebraban sin ningún tipo de censura.

Mi opinión personal es que los Yankees se quieren hacer con la mítica isla del tesoro, y ahora han visto una oportunidad de Oro…

Si queréis estar más informados sobre este tema podéis visitar:

www.jamaicaobserver.com

REGGAE 2009, UN AÑO DE ACIERTOS….

2010-06-22T17:20:00.000-07:00

Desde Febrero de este 2010, Reggaspain ha estado colaborando mensualmente con Cannabis Magazine, publicando una serie de artículos sobre el Reggae en Spain, y vamos a ir publicando aquí en www.reggaespain.com todos ellos. Y con el primero os dejamos.

Este año el reggae ha tenido una explosión espectacular en distintos campos, tanto en la programación de conciertos, como en programas de radio, grupos de baile, soundsystems, cantantes y en definitiva de toda la escena en general.

Dentro de la programación de artistas hemos podido ver por nombrar a algunos, a Buju Banton, Mr Vegas, Alborosie, Capleton, Sizzla, Toots & the Maytals, The Wailers, Lee Scratch Perry, Yellowman, Dennis Alcapone, Gentleman, Macka B, Freddie Mcgregor,Luciano, Cocoa Tea, Lyricson. Y por supuesto muchos sounds de primera línea como pueden ser Pow Pow, Mighty Crown, One Love.

Aquí se ve el buen trabajo que han ido haciendo las 3 promotoras más importantes del país en lo que a reggae concierne, y estas son Radiation Tours, ReggaeShack, y Roots & Vibes.

Viendo estos nombres nos podemos hacer a la idea del nivel que se esta alcanzando, pero esto no ha sido solo a nivel internacional, ya que ha habido lanzamientos de nuevos artistas, resurgimientos de otros no tan nuevos y la consolidación de otros.

Como lanzamiento de nuevos artistas, nos sorprendió gratamente descubrir a BumClap Teachers, un dúo de Bilbao que no ha dejado a nadie indiferente este año. Con su estilo agresivo han acompañado a Sizzla en su gira por la península y han visitado los dancehalls más importantes del país. Dancehall rudo desde Bilbo.

Como resurgimientos podemos nombrar a Zuri, quien con su single ¨Tesoro¨ y el respectivo video, ha llevado su estilo hasta la profesionalidad que el género se merece. También hemos vuelto a escuchar a Jah Nattoh con su disco, aprendiendo a cantar¨ donde se le ve un estilo mucho más maduro que en sus anteriores trabajos. Otro artista con mucha carretera que ha vuelto a estar en la palestra es Miguel Arraigo, con su disco ¨En Buenas Manos¨

Como artista consolidado por excelencia, tuvimos a Swan¨Fyah¨Bwoy, con casi 300.000 descargas de su proyecto ¨InnaDiFlames¨ y una asistencia de más de 1.500 personas en su concierto de presentación en Madrid.

Desde las canarias también tuvimos una agradable sorpresa a principios de año cuando el team de Achinech nos presento el primer ¨surf video dancehall¨ hecho aquí. Con título ¨Surf is my Life¨ e interpretado principalmente por Dr Chando, colaboraron en la producción con Ingo, miembro de ¨Cool Runnings Sound¨

Otra novedad muy interesante fue la edición del disco ¨Compartiendo¨ interpretado por Little Pepe y Shabu One shant, y editado por Rythm & flow, es una novedad porque hasta ahora nadie en España había sacado un Split Album, esto es, un álbum de dos artistas cantanto un tema cada uno, practica nuy habitual en el resto de Europà.

En el apartado de Soundsystems también hemos podido comprobar un aumento de producciones propias, destacando a King Der y JML y sus multiples proyectos o a Supah Fast con el Evolution Riddim, Bambirilingcon la mejor mixtape de 2009, elegida por los lectores de boss-sounds.org, Barbass con su Mixtape ¨Spanish Players¨, siempre apoyando el reggae hecho aquí.

En el Spanish soundclash de este año, celebrado como siempre en Valencia (Alaquas), participaban Wadada Sound desde Málaga, Fire Warriors Sound desde Barcelona, y Chalice sound desde Madrid, ganando estos últimos el primer puesto.

Otro índice al alza es el de los programas de radio, teniendo a Radio Timbo en Valencia, regida por Jr Bassie y Sargento García, a Soundsystem FM que llevan ya 18 años nada menos en antena, también ha habido otras radios online como 7 pulgadas radio show. Pero el programa del que más debemos hablar es de Alma de Leon, regido por Miguel Caamaño. Es el primer programa de reggae a nivel nacional y se emite en Radio 3, aunque no nació en este pasado 2009, si ha sido el año en el que han reconocido el trabnajo y han movido el programa al horario primetime de los jueves de 20:00 a 21:00.

Tampoco podemos dejar de lado este año el boom que ha habido con el baile. Hemos tenido actuaciones de Dancehall Queens Internacionales, como Suna desde Italia o Amzone desde Francia. A su vez hemos podido observar un gran incremento en el número de cursos de baile en nuestras tierras, se han ofrecido Masterclass tanto en Valencia, como en Barcelona, Madrid o Sevilla, y se dan cursos semanales en Madrid por Prima Cali o en Zaragoza por Nury Gyal.

Este año se han creado 2 crews diferentes de baile BundemSquad en Barcelona, siendo unas de las más activas en el panorama, trayendo a DHQ´s Internacionales y organizando e impartiendo cursos a lo largo de la península. Y también Punani Crew desde Murcia están haciendo un gran trabajo.

Anualmente se decide en Barcelona quien es la mejor DHQ de España, y la ganadora va al European Dancehall Queen Contest como representante, este año fue Aída ¨Prima Cali¨ quedando en segundo lugar en el europeo.

Otros proyectos bastante significativos han sido la gestación de dos páginas web que vieron la luz el pasado Enero, por un lado reggae.es, que viene a ser la evolución de la ya desaparecida reggae news. Y por otro lado reggaespain.com, para la cual escribo yo mismo, y que es un concepto distinto en cuanto a que quiere ser el punto de información y referencia para la escena reggae nacional.

No queremos dejar de dar una mención especial a todas esas personas que están trabajando en la escena de una u otra forma como por ejemplo: One Blood Soundsystem, Nyahbingi Crew, ReggaeParte, Ganja-Time Indika Sound, Ppnasho, Hermano L, Coffy records, Enfaxis Producciones, Chulito Camacho, Chronic Sound, Mr Rango, Lagata, Muffin Records, Rootikaly y a toda esa gente que se nos olvida, pero que sabemos que están ahí trabajando duro.

Podeis encontrar más información en los siguientes links:

www.radiation.es

www.reggaeshack.org

www.rootsandvibes.com

www.myspace.com/bumclapteachers

www.myspace.com/zurireggaemusic

www.reggaeland.cat

www.fyahbwoy.com

www.rhythmandflow.org

www.myspace.com/bambirilingsound

www.myspace.com/riddimzone

www.myspace.com/barbasssound

www.riddimwize.org

www.radiotimbo.com

http://www.rtve.es/radio/20080818/alma-leon/139195.shtml

www.myspace.com/bundemsquad

http://www.myspace.com/punani_crew

www.reggae.es

y por supuesto:

www.reggaespain.com

GANJA Y REGGAE EN EL Nº72 DE CANNABIS MAGAZINE

2010-06-22T17:16:00.000-07:00

Jamaica es una isla del caribe, que es conocida en todo el mundo por su música, sus playas y su marihuana asociada siempre al rastafarismo, quizás sea lo mas barato, que podemos encontrar allí junto con la música.

Allí casi todos los cantantes de la isla tienen una canción dedicada a la hierba, como John Holt con su “Police in helicopter” o Peter Tosh pidiendo la normalización del cannabis en su conocido tema “Legalice it”.

El kutchie, el tu-sheng peng, el kee kee y los mil nombres que recibe la marihuana en la isla forman parte del día a día de muchos artistas jamaicanos.

Pero, ¿qué pasa en la península?, ¿qué relación tiene la marihuana con el reggae nacional?

Chulito Camacho canta “fuma ganja por la mañana” y una sala llena de gente responde “fuma ganja toda la semana”, a ritmo de “one drop” Morodo canta “díganme, que problema tienen con la hierba del rey” y la multitud responde “no me dejan fumar y me persiguen con su ley”

Muchos son los artistas nacionales que cantan a la planta. El artista valenciano Supa Bassie versiona en “Dame mi Weed” al artista jamaicano Gipsy King conocido por su canción “Gimmi my Weed”al cual le rinde un gran tributo, creando una versión comparable con la original. Swan Fyahbwoy volvió a la carga el año pasado con “Fuma weed” (Inna Di Flames, 2009) después de que años anteriores reventara pistas de baile con el tema “Por Fumar”, el cual le sirvió de carta de presentación, causando una revolución en la escena nacional.

Uno de los grandes del reggae en España es Hermano Ele, Ex-componente del mítico grupo la Puta Opepe, volvía a la carga este año con un nuevo Lp llamado “Malo Hasta el Hueso” en el cual ya nos encontramos en el tercer track “Dedos Amarillos”,donde nos ofrece su visión de los fumadores sin material…no podía faltar un Ganja Tune de este calibre en un Lp de un miembro de la disuelta Puta Opepe, ellos en “Vacaciones en el Mar” su primer disco allá por el año 1996 desafiaban a toda España a fumar en “Desafio Total” o te hablaban de las toses que fumar te da en “Escupe La Flema”.

En 2007 en combinación con Hector Banton volvía a la carga con “Hay Hachis” haciendo un cover bastante divertido de Nino Bravo bajo una producción del sound system alemán Pow Pow llamada “Shanty Town Riddim” basada en el conocido tema de Desmond Decker.

Años anteriores Hermano Ele alteraba el panorama hip-hop con su estilo raggamufin y su tema “Brilla, roja, llama” (La Gran Ele). En esos tiempos de maquetas en cintas de cassette para la gente que escuchaba hip-hop no había muchas más referencias estatales en lo que se refiere a raggamuffin, e internacionalmente llegaba lo más cercano que teníamos, que en ese momento era Londres, de la mano de artistas como London Posse, Daddy Freddy o Musical Youths con su “Passthe Duchie” versionando al trío más famoso de la música reggae, Mighty Diamonds en uno de sus temas conocidos “Pass the Kutchie”

Los veteranos Potato hacían una referencia a la planta en su tema “Miguelín el Cashero”, basado en el tema de Eric Monty Morris “Sammy Dead” y mucho mas explícitamente en el tema “Plántala”.

Siguiendo dentro del estilo Ska tenemos a los valencianos Ki-sap, de los cuales también podéis escuchar temas en valenciano como “Marihuana On Estas” o en castellano como “Ganja Smoka”, interpretado por Ital Erik uno de sus vocalistas al cual podemos ver también por valencia junto a varios sound systems de la zona.

Ke No Falte dejo grandes temas antes de su separación uno de ellos fue “Ke Rule” donde sutilmente hablan de la planta.

Otro veterano como Ras Kuko (vocalista de Cañaman) sigue cantando a la planta en su tema “Mala Fama” perteneciente a su último Lp en solitario “Respect”, pero junto a su formación original también a cantado varias veces letras para los fumadores como en “Legalización”.

Bajando al sur de España concretamente a Málaga, ciudad de Reggae, cuna de grandes artistas del género, tenemos a Pínnacle Rockers los cuales hacen un tributo a la marihuana en “Planta Santa”. Otro Artista de la ciudad es Ras Boti, quién también tiene otra canción dedicada a la planta llamada “Ganja”. En Málaga también reside Ras Jouqmahi, reconocido productor de la escena, cuyo último trabajo ha sido “Compartiendo” el nuevo álbum de Shabu One Shant y Little Pepe. Respecto al tema que nos ocupa produjo “Ojos Rojos Riddim” donde podíamos encontrar temas como “One More Spliff” del Jamaicano Malyjah.

Otro gran productor nacional es el ya nombrado Chulito Camacho. Aparte de su faceta de cantante ya mencionada, como productor acaba de sacar una recopilación llamada “ Cannabis Sound Machine”, en la que podemos encontrar artistas como Newton, Dosis En Bruto, Hermanos Herméticos, Dakaneh, Guante Blanco y el mismo Chulito Camacho entre muchos más.

Pero remontándonos atrás en el tiempo una de las primeras recopilaciones sobre canciones de “Ganja” fue “Música Para Fumar” en el año 2004 donde podíamos encontrar una fusión entre artistas españoles y panameños. La recopilación incluía canciones de artistas como Makamersim. Morodo, Eric More Fire, Bossy D, Rapsuskley y grandes combinaciones de Newton el artista Dominicano afincado en Madrid en un tema con Hermano Ele y en otro con Kafu Banton.

Respecto a la nueva escuela podemos encontrar artistas como Dakaneh, el cual en su primer CD “Bravo The Mixtape” cuenta con dos canciones a la planta “Préndelo” y “Todo El Mundo Lo Prende” este ultimo es un tema especial dedicado a la fiesta Ganja Time, la cual hace también referencia Lion Sitte en otra canción de su ultimo álbum “332” y la canción es “Si La Gente Pide Ganja”.

Ganja Time no es solo una fiesta referente para todos los fumadores, también lo es para todos los amantes del reggae y del dancehall. Veintiocho ediciones desde el año 2002 por las que ha pasado todo el panorama nacional e importantes figuras de la escena internacional.

En el ámbito de los soundsystems españoles podemos encontrar varias mixtapes como “A Plant Called Maria” de la serie “Keep the Vybz High” mezclada por Warrior Vybz de Barcelona, “Ganja Anthems” mezclada por Dj Drez de Kachafayah Sound, o “420”, la mixtape de Smoka Sound mezclada exclusivamente con discos de 45 pulgadas. Y por ultimo este 2010 llegaba la mixtape de Dj Krea llamada “Ganja Tunes”. Donde da un buen repaso a clásicos y no tan clásicos.

Como habéis visto la relación de la marihuana con el reggae es bastante grande también en la península, prácticamente todos los artistas de diferentes generaciones tienen una canción dedicada a la Santa. El Reggae nacional apuesta fuerte por la marihuana y no va parar, Babilón no podrá con la hierba, ni con el reggae.

Me despido con una pequeña estrofa de una canción de Screw Driver uno de los grandes dj de los 80 en Jamaica. “See dem a come deh we nah run. Dem a ganja murderer”.

Reggae Spain

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ENTREVISTA A LION SITTÉ EN CANNABIS MAGAZINE Nº71

2010-06-21T16:35:00.000-07:00

Como ya os anunciabamos ayer, vamos a ir colgando los artículos escritos por www.reggaespain.com en Cannabis Magazine. Y por ello, aquí está el segundo artículo, una entrevista a Lion Sitté:

Lion Sitté (una voz sorprendente)

Iván aka LION SITTÉ es un artista madrileño con raíces de Guinea Ecuatorial, que ha encontrado en el Reggae su fuente de inspiración, su forma de vida y una manera de transmitir.

Tras sus dos primeros trabajos “Pido por mi Gente” (Lp. Kinky Music 2008), y el

“332 The Street Album” (Ep, 332 Studio 2009) un trabajo de descarga gratuita, en colaboración directa con Supah Fast Players y un año 2009 repleto de actuaciones y éxitos que han roto todas las expectativas, con una gira que ha pasado por las ciudades más destacadas de España, Lion Sitté llega al 2010 con mas ganas y energía que nunca y con un gran numero de proyectos entre manos, entre los que se encuentran un video clip y su nuevo disco.

Para saber algo mas de este artista hemos quedado con el para que nos cuente de primera mano sus proyectos para este año.

Bueno Iván en primer lugar ¿Para la gente que no te conoce que les dirías de Lion Sitté?

Ante todo saludarles que vean que soy un tío educado (Risas)

Ahora en serio, les diría que soy un nuevo artista en la escena reggae dancehall que se esta abriendo camino, y a la vez que también soy un viejo artista de la escuela de la música que lleva vagando desde hace ya 15 años y frente a muchos escenarios y con muchos artistas de renombre.

En cuanto a mi música les diría que es algo nuevo, no en cuanto a que mi estilo sea algo nuevo, sino hablando de sensaciones, que creo que soy un artista que trasmito mucho en el escenario, que tengo fuerza para hacer que en un directo le guste a todos los públicos, desde los amantes del reggae hasta los que lo escuchan por primera vez.

Hemos apreciado, que entre “Pido por mi gente” y el “332 The street album” hay una gran evolución tanto en el disco como en los directos ¿a que se debe esto?

Se debe a un gran esfuerzo y trabajo de cada día ensayando y probando cosas nuevas

para que el show y los temas estén con fuerza y a la vez con calidad.

Tengo que decir que también ha sido muy fácil trabajar con Supah Fast Players aka Kaloncha, porque nos conocemos de toda la vida y tenemos muy buena conexión, que todo eso llevado al escenario, se convierte en un show compenetrado y con buena onda para el público, eso es así. Ante todo lo que busco es que el concierto salga bien, pero para mi es muy importante pasarlo bien y tener buen ambiente.

“Pido por mi gente” tenia una visión diferente era un estilo mas new roots , en ese momento me apetecía eso, así era como me sentía y como lo transmití, eran mis comienzos de los que he aprendido, finalmente un trabajo mucho mas personal que 332, que tiene una cara mas dancehall de Lion Sitté, una parte mas de barrio.

Hace poco que has grabado una colaboración con Blacklion que es un artista Peruano ¿Cómo surgió esta colaboración?

Pues la verdad es que todo surgió con la idea de ir haciendo colaboraciones con distintos artistas de Sudamérica, la primera que he hecho ha sido conBlacklion, pero dentro de poco saldrá otra conVerdeman de Venezuela y así poco a poco quiero ir grabando con artistas de Sudamérica con los que he ido contactando a través de Internet y que me han dado buena onda para hacerme una colaboración con ellos. Además me atrae mucho la idea de en un futuro poder hacer una gira por Sudamérica, por que toda la peña que ha ido para allá me ha dicho que el publico de allí es increíble.

Además de estas colaboraciones ¿que estas haciendo?, Háblanos de tus próximos proyectos

Los proyectos mas cercanos que tengo, es sacar a la luz el video clip oficial de

“Los Niños del Parque”, bajo la dirección dePacool de Chancleta Films, el cual es uno de los temas del street album 332 que mas me ha reportado, y al que tengo mucho aprecio por las vivencias del tema y la gente con la que lo viví.

También estoy preparando mi próximo album el cual esta siendo grabado entre el estudio deDaddy Cobra y el 332 Studio en el que trabajo con Supah Fast Players y Korleony, todavía no tengo fechas para sacar este album pero seguro que tras el estreno del video clip de “Los Niños del parque” os podré informar de cuando estará el disco.

En el artículo anterior de la revista hablábamos sobre la escena reggae en España ¿Como la ves tú?

Creo que en estos momentos esta bastante bien, hay muchos artistas en la palestra preparando nuevos trabajos como discos, mixtapes y video clips y todo esto va a dar mucho movimiento a la escena para que vayamos subiendo cada día mas, de momento este año por lo que yo sé saldrán buenas novedades que darán que hablar.

Además cada vez están surgiendo más promotores, festivales, programas de radio y paginas web´s dedicadas al reggae que hacen que esta música año tras año le llegue a más gente.

¿Que artistas destacarías a nivel nacional e internacional?

Creo que en general tanto a nivel nacional como internacional cada vez hay más artistas con un nivel muy alto haciendo cosas importantes para el reggae.

De los artistas nacionales hay muchos artistas haciendo muy buenos trabajos pero yo destacaría a Swan Fyahbwoy que el año pasado ha sacado su primer Lp llamado “Innadiflames” y aDakaneh que acaba de sacar un dvd con su directo.

De los internacionales hay muchos artistas que me gustan pero sin duda dos de los que más escucho últimamente son Busy Signal y Movado

¿Te ves viviendo del reggae los próximos años?

Espero que si, me veo viviendo del reggae, aunque realmente lo que me preocuparía es dejar de vivir de la música, porque ante todo soy músico y desde hace años participo en otros proyectos musicales como Bommai un grupo que tengo con mis hermanos en el que cantamos a capella, aunque tengo que decir que no se me caen los añillos por trabajar en otra cosa. Yo llevo 5 años viviendo de la música, y creo que es el propósito de muchos artistas, además saber que me mantengo y que puedo hacerlo, es lo que me da fuerza para seguir.

Para terminar ya que estamos en Cannabis Magazine, cuéntanos ¿que variedades de hierba prefieres y si te sirven de inspiración a la hora de componer?

Siempre prefiero fumar más tipo índicas últimamente he estado fumando Warlock yWembley que me dan el rollo que yo busco para cuando quiero estar tranquilo en casa o escribirme algún tema, la verdad es que cuando me fumo uno todo fluye mejor a la hora de componer.

Bueno Iván esto se acaba, muchas gracias por contestar a esta entrevista y solo preguntarte si quieres añadir algo más.

Muchas gracias y un Big up para todo el equipo deReggaeSpain, Cannabis Magazine y por supuesto a todos los lectores y a toda la gente que me apoya.

Más información en:

http://www.myspace.com/lionsitte

Y como siempre en tu web de reggae:

http://www.reggaespain.com/

CRONICA MAX ROMEO & JIMMY RILEY (BACKED BY THE CHARMAX BAND)

2010-06-21T15:50:00.000-07:00

Tras un largo día lidiando con las trabas que Babilonia nos impone, no se me ocurre mejor método antiestrés que una sesión en directo del mejor roots reggae, e incluso del rocksteady, de la mano de dos de los grandes del género: Max Romeo y Jimmy Riley. La cita tuvo lugar en la Sala Heineken de Madrid, y se trata de la única fecha prevista en España enmarcada dentro de la gira que está haciendo por Europa.

A las 21.30 entramos a la sala para hacer tiempo mientras daba comienzo el espectáculo. Durante media hora pudimos oír algo de new roots y dancehall actual mientras la gente iba llegando paulatinamente hasta casi llenar el aforo de la sala.

De repente las luces se atenuaron e irrumpió en el escenario la Charmax Band, compuesta por guitarra, bajo, batería, trompeta, saxofón y dos coristas. La banda, responsable de interpretar los ritmos para Max Romeo y Jimmy Riley, estuvo muy acertada en todo momento y supo plasmar la esencia de los riddims clásicos. Cabe destacar como curiosidad la presencia de una mujer al bajo, algo de agradecer teniendo en cuenta que en este tipo de bandas el género femenino suele ser relegado a los coros.

Durante unos minutos la Charmax Band nos brindó un medley de algunos de los riddims más clásicos del género. A continuación saltó al escenario Jimmy Riley, artista veterano que se inició en el rocksteady como miembro de los Sensations (junto a Cornell Campbell) y de los Uniques y que, posteriormente, hizo carrera en solitario decantándose más por el roots reggae.

Jimmy nos deleitó con su potente pero melódica voz y tuvimos la ocasión de disfrutar de algunos sus hits más sonados como Love and devotion, Give me your love o Poor inmigrants. Mención especial a la interpretación de My conversation, clásico del rocksteady que grabó con los Uniques, cuyos acordes de piano quedarán enmarcados para la posteridad. Tras media hora abandonó el escenario dando por finalizada una actuación que se antojó algo corta aunque, todo hay que decirlo, de una extraordinaria calidad vocal.

Rondarían las 22.30 cuando, tras unos leves problemas técnicos que rápidamente fueron solventados, dio paso la actuación de Max Romeo, uno de los máximos exponentes de la musica jamaicana en general y del reggae roots en particular.

Max salió al escenario cargado de energía y empezó con uno de sus más aclamados hits, One Step Forward, con el que consiguió ganarse al público desde el principio. Es de agradecer comprobar cómo su voz, pese al paso de los años, no ha perdido un ápice de esa suavidad y delicadeza que le caracterizan.

Tras un comienzo por todo lo alto siguió su repertorio con temas tan sonados como Selassie I Forever, Uptown Babies Don´t Cry o Time for Jah, estos últimos con melodías que dejan entrever sutilmente una de sus influencias: la música gospel. Otro de los éxitos del artista que tuvimos el placer de escuchar fue War inna Babylon, un tema de gran componente social que fue producido por Island Record y ha sido unos de los himnos más coreados de su carrera.

El público no paraba de bailar y cantar cada uno de los estribillos y Max parecía tener una fuente de energías inagotable y es que, a sus 66 años, este artista se mueve en el escenario con una soltura envidiable. En el tema Three Blind Mice, que fuera producido en su día por Lee ‘Scratch’ Perry, la banda estuvo de lo más inspirada, especialmente la trompeta con esas notas tan características que hicieron de esta instrumental uno de los riddims que cimentan el reggae. Digno de mención fue el momento emotivo en el que versionó Redemption Song a capella acompañado por todo el público mechero en mano. Hay que reconocer que, aunque algo trillada, no dejó de ser apoteósica.

Llevaría algo más de una hora sobre el escenario cuando sonaron esos primeros acordes que tantas veces hemos escuchado y que dan comienzo a Chase the Devil. Quizá estemos ante uno de las canciones roots más versionados fuera de este género. La gente disfrutaba a más no poder temiendo que éste fuera el tema con el que cerrara la velada ya que, aunque Max demostró estar en plena forma, a estas alturas se le empezaba a notar ligeramente cansado. Al terminar la canción se despidió del público mandando mucho amor para todos y se dispuso a abandonar el escenario junto a la banda.

El público no paraba de aclamar a Max y al cabo de unos instantes apareció de nuevo sobre el escenario. Venía preparado con un arsenal de cinco o seis canciones más que formaran parte de los inicios de su carrera, la mayoría de ellas de corte ska, para dar por finalizado el show con el clásico popular jamaicano Jamaican Ska.

Y con esto terminó una noche en la que pudimos viajar al pasado para disfrutar de las mejores vibraciones jamaicanas desde el ska hasta el roots más profundo y pasando por el rocksteady. Dos grandes artistas que han hecho mucho por esta música y a los que se les recordará por siempre

Texto:Marco Jiménez

Foto: Selector Marx